Najlepsze filmy do obejrzenia obecnie w serwisie Netflix

Niektóre z najlepszych filmów dostępnych obecnie w serwisie Netflix to Nimona, Sklonowali Tyrone i Czerwone oko. Aktualizowane co tydzień.

WOREK

Blockbustery nie są dużo większe od epopei godżilla franczyzy, która jest najnowszym filmem dodanym do ogromnej biblioteki filmów Netflix.

Zarówno oryginał z 2014 roku Garetha Edwardsa z Rogue One, jak i crossover Godzilla kontra Kong są teraz dostępne do transmisji strumieniowej, zapewniając widzom kinowe emocje w zaciszu własnego salonu.

Streamerowi nie zabrakło ostatnio także mocnych tytułów oryginalnych, jak na przykład urokliwego filmu familijnego Nimona i satyrę science-fiction Sklonowali Tyrone'a , a w miarę zbliżania się sezonu nagród będzie ich jeszcze więcej.

niski w utrzymaniu krój pixie na owalną twarz

Ponadto fani Oppenheimera mogą obejrzeć kolejną porywającą kreację Cilliana Murphy'ego w filmie Czerwone oko w reżyserii nieżyjącego już twórcy Krzyku i Koszmaru z ulicy Wiązów Wesa Cravena, który jest już dostępny w serwisie.

Tymczasem poprzedni film Christophera Nolana – zapierający dech w piersiach thriller science-fiction Tenet – również jest w menu, chociaż ostrzegamy, że może rozboleć cię głowa .

Jeśli zastanawiasz się, którą ofertę streamera warto teraz obejrzeć, TV NEWS przygotowało listę rekomendacji Netflix, która zadowoli każdego.

Zapoznaj się z naszymi najnowszymi wyborami najlepszych filmów w serwisie streamingowym poniżej – aktualizowanymi co tydzień – lub przejdź do naszych przewodników po najlepszych serialach w serwisie Netflix i najlepszych komediach w serwisie Netflix.

Możesz też sprawdzić naszą pomocną listę tajnych kodów Netflix, które pomogą Ci odblokować ukryte filmy i programy telewizyjne.

Zaktualizowano 8 września 2023 r.

Jakie filmy są obecnie najlepsze do obejrzenia w serwisie Netflix?

Godzilla kontra Kong (2021)

Godzilla kontra Kong.WOREK

Ten crossoverowy hit, który ukazał się w trudnym kontekście pandemii COVID-19, pokonał wszelkie szanse i stał się jednym z najbardziej dochodowych filmów 2021 roku. Najnowsza pozycja w tak zwanym MonsterVerse od Warner Bros i Legendary skupia historie z Godzilla z 2014 r. (również w serwisie Netflix) i jej kontynuacja, a także thriller historyczny Kong: Wyspa Czaszki.

To powiedziawszy, nie musisz się zbytnio martwić ciągłością, zanim zagłębisz się w ten temat. Główną atrakcją są jednak dwa gigantyczne potwory walące się nawzajem po głowach, co ogląda się z przyjemnością niezależnie od kontekstu. A tak na poważnie, reżyser Adam Wingard stworzył tutaj kilka świetnych sekwencji akcji na dużą skalę, z których wszystkie zostały oszałamiająco zrealizowane z najwyższej klasy efektami wizualnymi.

Trzeba przyznać, że postacie ludzkie nie zapadają szczególnie w pamięć, ale gwiazdorska obsada – w tym Millie Bobby Brown, Alexander Skarsgård i Brian Tyree Henry – radzi sobie najlepiej, jak potrafi. Jeśli szukasz łatwej, hitowej zabawy, Godzilla kontra Kong będzie świetnym wyborem na wieczór filmowy.

Nie jesteś zaproszony na moją Bat Micwę (2023)

Idina Menzel i Adam Sandler w filmie Nie jesteście zaproszeni na moją bat micwę.Netflixa

Po wielu latach spędzonych na kręceniu leniwych komedii, w których zmarnowano jego znaczny talent, wspaniale było zobaczyć, jak Adam Sandler ostatnio zaczął traktować swoją karierę nieco poważniej. Podążając śladami uznanych filmów Uncut Gems i Hustle, przygotowaliśmy film „You Are So Not Invited to My Bat Micwa”, w którym Sandler odgrywa drugoplanową rolę, aby zapewnić swoim córkom trochę czasu w świetle reflektorów.

Pomijając nieuniknione dyskusje o dziecku nepo, Sadie i Sunny Sandler są bardzo obiecujące w swoich pierwszych głównych rolach. Ta ostatnia przewodzi obsadzie w roli Stacy Friedman, której marzenie o epickiej Bat Micwie, które podzieliła się ze swoją najlepszą przyjaciółką Lydią Rodriguez Katz, zostaje zagrożone, gdy dramat w gimnazjum powoduje między nimi rozłam.

To rodzaj komedii o dojrzewaniu dla nastolatków, która cieszy się popularnością od lat 80. XX wieku i doskonale oddaje niezręczność tych lat, w których się kształtowaliśmy, oraz przyjaźnie, które czynią je znośnymi. Żona Sandlera, Jackie, również występuje w roli głównej, a sensacja z Broadwayu Idina Menzel wnosi dodatkową gwiazdę.

Nimona (2023)

Nimona.Netflixa

Ta animowana przygoda rozpoczęła swoje życie w Blue Sky Studios, ale została odłożona na półkę po przejęciu 21st Century Fox przez Disneya w 2021 r., a ostatecznie została wybrana przez Netflix z premierą w 2023 r. I dobrze, że udało się go uratować: to szalony, pomysłowy i pełen humoru film. i zabawna bajka, która zręcznie porusza tematykę LGBTQ+, z imponującymi występami głosowymi takich osobistości jak Chloë Grace Moretz i Riz Ahmed.

Film opowiada historię Knighta Ballistera Boldhearta (Ahmed), który musi zwrócić się o pomoc do tytułowego zmiennokształtnego nastolatka (Moretz), gdy zostaje fałszywie oskarżony o zamordowanie królowej. Nimona jest jedyną osobą, która może udowodnić swoją niewinność, ale sytuację nieco komplikuje fakt, że jest także potworem, którego poprzysiągł zabić. Przeżyj przyjemną przygodę, która niesie ze sobą wszelkiego rodzaju spustoszenie i zapewnia rozrywkę na najwyższym poziomie dla całej rodziny.

Ostatnia noc w Soho (2021)

Anya-Taylor Joy i Matt Smith w „Ostatniej nocy w Soho”.

Najnowszy film Edgara Wrighta po premierze w 2021 roku zebrał nieco mieszane recenzje, ale jest to olśniewająco zaprojektowany, doskonale wykonany, ze znakomitą ścieżką dźwiękową i doskonale wykonany hołd dla Giallo, który w imponujący sposób bada niebezpieczeństwa nostalgii. Thomasin McKenzie wciela się w postać spóźnionej, aspirującej projektantki mody, która w niewytłumaczalny sposób przenosi się późną nocą do swingujących lat sześćdziesiątych, gdzie wkrótce zostaje oczarowana niedoszłą piosenkarką graną przez Anyę Taylor-Joy.

Fabuła być może staje się nieco pospieszna w późniejszych fragmentach filmu, a drań, którego Wright chce przedstawić, może czasami sprawiać wrażenie nieco oczyszczonego, ale jest w tym filmie wiele do pokochania – w tym odpowiednio oślizgła postawa byłego gwiazdora „Doktora Who” Matta Smitha oraz niezapomniana ostatnia rola ekranowa Diany Rigg. Tymczasem lata 60. zostały fachowo ożywione dzięki wyjątkowej scenografii, a po obejrzeniu prawdopodobnie będziesz mieć w głowie wiele popularnych piosenek.

Założyciel (2016)

Michael Keaton występuje w filmie Założyciel.Daniela McFaddena/SEAC

Sieć fast foodów McDonalds jest tak głęboko osadzona w nowoczesnym społeczeństwie, że rzadko kiedy zastanawiamy się, jak to się stało – a historia jest bardziej interesująca, niż można by się spodziewać! Ten oparty na faktach dramat właśnie wylądował w serwisie Netflix, przenosząc nas z powrotem do lat 50. XX wieku, kiedy restauracje dopiero zaczynały się organizować.

Chociaż bracia Richard (Nick Offerman) i Maurice (John Carroll Lynch) zdobyli lokalną popularność, dopiero pojawienie się przedsiębiorcy Ray Kroc (Michael Keaton) sprawiło, że sprawy naprawdę nabrały tempa. Niestety, pierwotni właściciele w końcu pożałowali dnia, w którym ten charyzmatyczny nieznajomy wkroczył w ich życie.

Założyciel to fascynująca historia biznesowa, przedstawiona w wciągający sposób przez reżysera Saving Mr Banks, Johna Lee Hancocka, i szczycąca się gwiazdorską obsadą. Najważniejszym wydarzeniem jest oczywiście Keaton, a ten film przyczynił się do jego oszałamiającego powrotu, którego premiera odbyła się pomiędzy nagrodzonym Oscarem Birdmanem a hitem kasowym Marvela Spider-Man: Homecoming.

Jurassic World: Upadłe królestwo (2018)

Chris Pratt i Bryce Dallas Howard w Jurassic World: Upadłe królestwo.Obrazy uniwersalne

Chociaż seria nigdy nie przekroczyła pierwszej pozycji – ma już trzydzieści lat – nie można kłócić się z wynikami kasowymi Jurassic World (z domu Park). W ostatnich dniach Upadłe królestwo radziło sobie dobrze w serwisie Netflix, być może skorzystali na tym ci, którzy spędzali wakacje wakacjami, szukając hitowych wrażeń w zaciszu własnego domu.

Chris Pratt i Bryce Dallas Howard powracają jako Owen Grady i Claire Dearing, którzy po raz ostatni zostają wezwani z powrotem na Isla Nublar, gdy wyspa stoi w obliczu zniszczenia w wyniku katastrofalnej erupcji wulkanu. Nie wiedzą, że po powrocie do domu czeka na nich coś równie przerażającego.

Dziwna struktura narracyjna i wątpliwa charakterystyka sprawiają, że jest to słabszy rozdział najnowszej trylogii Jurajskiej, ale mimo to film z pewnością ma swoich fanów. Z pewnością każdy, kto lubi patrzeć, jak dinozaury sieją spustoszenie (i przy okazji dostarczają zasłużonych nagród), będzie się dobrze bawił. Jest to także świetny wstęp do zamknięcia trylogii Panowanie ...

Sklonowali Tyrone'a (2023)

Jamie Foxx jako Slick Charles, Teyonah Parris jako Yo-Yo i John Boyega jako Fontaine na planie „Sklonowali Tyrone”.Parrisha Lewisa/Netflixa

Ten oryginalny film Netflix, będący debiutem reżyserskim Juela Taylora, miał pecha, że ​​został wydany tego samego dnia, co Barbie i Oppenheimer, co oznacza, że ​​musiał zostać nieco niezauważony. Jednak okazał się hitem wśród streamerów i łatwo zrozumieć dlaczego – dzięki wciągającej koncepcji, zabawnemu scenariuszowi i trójce niezwykle charyzmatycznych głównych bohaterów w postaci Jamiego Foxxa, Johna Boyegi i Teyonah Parris.

Film opowiada o wydarzeniach po tym, jak prostytutka (Parris), jej alfons (Foxx) i handlarz narkotyków (Boyega) dowiadują się o głęboko złowrogim spisku obejmującym tajną podziemną placówkę badawczą, która wydaje się być skierowana głównie do Czarnych. Próbując dotrzeć do sedna sprawy, w filmie pojawiają się echa wielu innych hitowych filmów, zarówno z gatunku science fiction, jak i thrillerów społecznych, na co szczególnie wyraźny wpływ ma twórczość Jordana Peele'a.

Poleje się krew (2007)

Paul Thomas Anderson nigdy nie nakręcił złego filmu – a ten epicki film z 2007 roku może być najwspanialszym osiągnięciem w dotychczasowej karierze reżysera. Film, w którym nagrodzona Oscarem główna rola Daniela Day-Lewisa i znakomita podwójna rola nigdy lepszego Paula Dano, opowiada o życiu poszukiwacza ropy Daniela Plainviewa (Day-Lewis) i czasami okropnych czynach, do których się dopuści czołowego potentata w USA, ze szczególnym uwzględnieniem jego pogardliwych relacji z kaznodzieją Eli Sundayem.

Luźno oparty na powieści Oil! Uptona Sinclaira film jest jednocześnie hipnotyzującym studium postaci, arcydziełem wizualnego opowiadania historii i potępiającym traktatem o korupcyjnej naturze kapitalizmu – ze zbyt wieloma zapadającymi w pamięć scenami, aby je zliczyć, w tym zapierającym dech w piersiach finałem z kręgielnią i koktajlami mlecznymi.

To nie jest kraj dla starych ludzi (2007)

Rok 2007 uważany jest za jeden z najlepszych dla kina od przełomu wieków, a adaptacja powieści Cormaca McCarthy’ego z 2005 roku autorstwa braci Coen zalicza się do najlepszych filmów wydanych w zeszłym roku i zdobyła Oscara za najlepszy film. Film ma bardziej poważny ton niż niektóre poprzednie dzieła Coenów – zachowując jednak część charakterystycznego dla niego czarnego humoru – film skupia się na konsekwencjach nieudanej transakcji narkotykowej i trzech mężczyznach, którzy zostają wplątani w jej następstwa.

Ci trzej mężczyźni to oportunistyczny myśliwy Llewelyn Moss (Josh Brolin), psychopatyczny zabójca Anton Chigurh (Javier Bardem) i zmęczony światem szeryf Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones). Wszyscy trzej zostają uwikłani w krwawy pościg przez pustynię w zachodnim Teksasie. . Ponury film z niewątpliwie nihilistycznym światopoglądem. To niezwykle dobrze napisany i wyreżyserowany film, w którym Bardem jest u szczytu swoich możliwości jako jeden z najbardziej przerażających złoczyńców, jaki kiedykolwiek pojawił się na srebrnym ekranie.

Czerwone oko (2005)

Cillian Murphy dominuje obecnie na pierwszych stronach gazet dzięki zdumiewającej głównej roli w Oppenheimerze Christophera Nolana, a gwiazda Peaky Blinders odgrywa kolejną pamiętną – choć bardzo odmienną – rolę w thrillerze z 2005 roku, inspirowany późnym Koszmarem z ulicy Wiązów i reżyserem Krzyku Wesa Cravena.

Przez 90 minut Murphy gra agenta terrorystycznego, który z przepracowaną menadżerką hotelu Lisą (Rachel McAdams) dzieli lot z efektem czerwonych oczu. Po początkowym czarowaniu jej, odkrywa swoją złowrogą stronę, zmuszając ją do pomocy w ukończeniu misji zamordowania urzędnika rządowego przebywającego w jej hotelu. Brian Cox występuje także w roli ojca Lisy, którego organizacja terrorystyczna zabije, jeśli nie zastosuje się do jego żądań. To porywający thriller, wzmocniony dwiema znakomitymi rolami głównymi i mocną reżyserią Cravena.

Najgłębszy oddech (2023)

Najgłębszy oddech.Netflixa

Czy byłbyś skłonny zaryzykować życie i zanurkować w oceanie na głębokość ponad 90 metrów? Cóż, choć być może nie musisz brać pod uwagę takiego wyczynu w swoim życiu, możesz w zaciszu własnej sofy oglądać, jak mistrzyni freedivingu Alessia Zecchini podejmuje się tego zadania. Netflix wie, jak nakręcić porywający film dokumentalny, ale tutaj śledzimy Alessię, która podejmuje całe ryzyko i nagrody, aby pobić światowy rekord w nurkowaniu swobodnym.

Ale jak to często bywa w przypadku filmów Netflix, dokument także bada związek między Alessią a irlandzkim nurkiem, ustanawiającym rekordy, freediverem Stephenem Keenanem, do którego zwraca się o pomoc. Czy Alessia osiągnie swój ostateczny cel zawodowy? Będziesz musiał poczekać i zobaczyć.

Budka dla ptaków Barcelona (2023)

Pudełko dla ptaków BarcelonaNetflixa

Jeśli cofniesz się myślami do pięciu lat temu, trudno uwierzyć, że premiera Bird Boxa szturmem podbiła Netflix. Przebojowy film, w którym wystąpiła Sandra Bullock, stał się sensacją wirusową, ale teraz w tym nowym spin-offie nowa grupa ludzi musi poradzić sobie z podobną – i bardzo przerażającą – sytuacją jak Bullock z pierwszego filmu.

Tajemnicza i potworna istota, która powoduje, że ludzie, którzy na nią patrzą, natychmiast popełniają samobójstwo, to coś, co przypomina koszmary, ale jeśli szukasz horroru, który wciśnie Cię w fotel, to jest to pewny hit.

Eldorado: Wszystko, czego nienawidzą naziści (2023)

Eldorado: Wszystko, czego nienawidzą naziści. Netflixa Netflixa

Ten historyczny dokument to niezwykłe spojrzenie na jeden z dekadenckich klubów nocnych w Berlinie, który zapewniał schronienie osobom LGBTQ+, jak żadne inne miasto w Niemczech. Ale to było przed rządami nazistów.

Ten dokument bada, co zginęło i jak Eldorado było przestrzenią sprzeczności, do której niektórzy z jawnie homoseksualnych gości przybyli w nazistowskich mundurach. Nie tylko prawdziwe historie tego klubu nocnego i ludzi, którzy go odwiedzali, są pouczające, ale sam film wykorzystuje najnowocześniejsze rekonstrukcje, aby naprawdę Cię tam zabrać.

Łącząc historie biograficzne, materiały archiwalne, a także uznanych historyków oraz ostatnie pokolenie pierwszoosobowych świadków i członków rodziny, ten dokument z pewnością odkryje wycinek kluczowej historii LGBTQ+, o której niewiele osób wie.

Bum! (2023)

Andrew Ridgeley i George Michael w Wham!Netflixa

Ten rok był ważny dla ogólnodostępnych filmów dokumentalnych o muzyce – najpierw na Netflixie pojawił się Lewis Capaldi: How I'm Feeling Now, potem Ed Sheeran: The Sum of It All w Disney Plus i oba osiągnęły wysoką notę. burzę wśród fanów artystów i fanów samego gatunku.

Teraz Netflix udostępnił nam Wham!, szczegółowe spojrzenie na kultowy popowy duet, który tworzą George Michael i Andrew Ridgeley. Film zawiera materiały z osobistych archiwów Michaela i Ridgeleya, a także rzadkie i wcześniej niepublikowane wywiady.

Film odwołuje się do radości płynącej z muzyki duetu, na dobre i na złe – oznacza to, że fani szukający bardziej dogłębnej analizy niektórych trudów, z jakimi musieli się zmierzyć, mogą poczuć się obojętni, ale dla innych jest to zabawna i pełna czułości opowieść o przyjaźń, która darzy swoich poddanych najwyższym szacunkiem.

Musical Matylda (2022)

Alisha Weir jako Matylda PiołunZdjęcia Sony

Ta adaptacja sztuki muzycznej Tima Minchina, będąca adaptacją klasycznej książki dla dzieci Roalda Dahla, wywołała mnóstwo szumu jeszcze przed jej premierą. Dlatego dobrze, że nie tylko spełniło, ale przekroczyło oczekiwania wielu fanów.

Podobnie jak w książce i poprzednich adaptacjach, film koncentruje się na Matyldzie Wormwood (tutaj Alisha Weir), zaniedbywanej przez rodziców i wysłanej do szkoły Crunchem Hall, rządzonej przez tyrańską dyrektorkę, pannę Agathę Trunchbull (Emma Thompson).

Film to anarchiczny zastrzyk czystej zabawy. Weir w roli tytułowej radzi sobie znakomicie, a za kamerą świetnie radzi sobie Matthew Warchus. Jednak tak naprawdę to piosenki są tutaj gwiazdą występu, a każdy tupiący utwór został wykorzystany w celu uzyskania doskonałego efektu.

Ekstrakcja 2 (2023)

Chris Hemsworth jako Tyler Rake w „Ekstrakcji 2”.Jasina Bolanda/Netflixa

Ta kontynuacja robi dokładnie to, co powinna robić kontynuacja akcji — podnosi stawkę dzięki niesamowicie choreograficznym sekwencjom akcji, które sprawią, że będziesz gapić się na ekran.

Po raz kolejny fabuła i postacie nie są tu najważniejsze. Wszystko jest w jak najlepszym porządku, są emocje i występy są dobre, ale nie na to liczą widzowie.

Przychodzą na krwawą, intensywną akcję, niesamowite popisy kaskaderskie i intensywną dynamikę. Tymczasem dodanie Idrisa Elby stanowi niezwykle zabawny dodatek i, miejmy nadzieję, będzie miał więcej do zabawy w już ogłoszonej Ekstrakcji 3.

Wielki skrót (2015)

Steve Carell jako Mark Baum i Ryan Gosling jako Jared Vennett w „The Big Short”.Jaapa Buitendijka/Paramount Pictures

Dla wielu osób „The Big Short” pozostaje opus magnum reżysera Adama McKaya – podczas gdy jego wcześniejsze filmy komediowe mają ogromną rzeszę fanów, a późniejsze „Vice” i „Don't Look Up” z pewnością mają swoich zwolenników, „The Big Short” jest prawdopodobnie jego najostrzejszym i najbardziej emocjonalnym filmem spotykać się z kimś.

Robi wrażenie nie tylko ze względu na sposób, w jaki radzi sobie z rozległą obsadą, jak otula cię szalonymi wizualizacjami lub jak bardzo jest zabawny – robi wrażenie także dlatego, że udaje mu się podjąć tak złożony temat jak krach na rynku mieszkaniowym w 2007 roku i wyjaśnić go w sposób informacyjny, ale nie protekcjonalny.

To naprawdę mądry tekst, dzięki któremu będziecie zarówno lepiej poinformowani, jak i znacznie bardziej wściekli na globalne instytucje finansowe niż wcześniej.

Fantastyczny pan Lis (2009)

Fantastyczny Pan Lis.20th Century Fox

Fantastyczny pan Lis, jeden z najsłynniejszych filmów Wesa Andersona, jest także jedyną jak dotąd adaptacją cudzego dzieła, w której Anderson nawiązuje do klasycznej książki Roalda Dahla.

Animacja została wspaniale zrealizowana w imponującej animacji poklatkowej, a wokale są typowo andersonowskie – emocjonalne, gadatliwe i wypowiadane przez największe nazwiska Hollywood.

To jedno z najzabawniejszych dzieł Andersona, któremu udało się w pewnym stopniu wypełnić lukę pomiędzy jego dziwacznym stylem estetycznym a klasyczną opowieścią, którą adaptuje. To wciąż nie będzie dla każdego, ale przynajmniej widzowie z pewnością będą zachwyceni pieczołowicie zaprojektowanymi obrazami na ekranie.

Nieznośny ciężar ogromnego talentu (2022)

Pedro Pascal i Nicolas Cage w Nieznośnym ciężarze wielkiego talentuKatalin Vermes/Liongate

Gdy tylko ludzie usłyszeli zapowiedź tego filmu, wiele z nich zostało natychmiast sprzedanych. Film, w którym Nicolas Cage gra wyostrzoną wersję samego siebie, uwikłanego w komediowe szaleństwa – czego tu nie kochać?

To naprawdę film nakręcony dla superfanów Cage'a, w którym jest więcej ukłonów i mrugnięć do jego filmowego kanonu, niż można by się spodziewać. Nie oznacza to jednak, że nie będzie to przyjemna przejażdżka dla bardziej swobodnych kinomanów, a w dużej mierze jest to zasługa innego asa filmu – Pedro Pascala.

Pascal oczywiście przez lata zyskiwał na znaczeniu, ale tutaj naprawdę się wyróżnia, grożąc, że ukradnie całość samemu Cage'owi. Pascal gra playboya-miliardera, który może knuje coś złego, ale z pewnością jest wielkim fanem Cage'a. Cage, zwerbowany przez CIA, musi się z nim zaprzyjaźnić i dowiedzieć się.

RRR (2022)

RRR w serwisie NetflixNetflixa

Ten indyjski hit kinowy po premierze w zeszłym roku zachwycił widzów na całym świecie. Akcja RRR rozgrywa się na tle brutalnego Raju Brytyjskiego i jest ekscytującą opowieścią o zemście, która jest także kroniką uroczej fikcyjnej przyjaźni pomiędzy prawdziwymi rewolucjonistami Komaramem Bheemem (NT Rama Rao Jr) i Alluri Sitaramą Raju (Ram Charan).

Widzowie byli zachwyceni niesamowitymi sekwencjami akcji inscenizowanymi przez reżysera S. S. Rajamouli, a elementy muzyczne filmu również spotkały się z dużym uznaniem – w tym Oscarem za najlepszą piosenkę oryginalną. Nie zrażajcie się trzygodzinnym czasem działania! Film mija szybko, nie przestając zaskakiwać, przeskakując kilka różnych gatunków – będziesz się śmiać i płakać podczas tej wyjątkowej emocjonalnej kolejki górskiej.

Uwaga: Netflix ma prawa wyłącznie do wersji RRR z dubbingiem w języku hindi. Film został nakręcony w języku telugu, co czyni go produkcją Tollywood ( nie Bollywood).

totalne gry wojenne w porządku

Ludzie po prostu nic nie robią: Big in Japan (2021)

Ludzie po prostu nic nie robią: duże w Japoniiuniwersalny

Ponieważ wszystkie serie People Just Do Nothing są również dostępne do transmisji strumieniowej w serwisie Netflix, możesz teraz oglądać cały wcześniejszy katalog Kurupt FM na streamerze.

W kolejnym filmie chłopcy udają się do Japonii po tym, jak dowiadują się, że ich piosenka stała się popularna w kraju dzięki wykorzystaniu jej w popularnym teleturnieju.

Film jest tak samo zabawny jak serial, z niesamowitą liczbą gagów na minutę i prawdziwym sercem w centrum wydarzeń. Przeważnie będziesz po prostu zadowolony, że spędzisz czas z Grindahem, Beatsem, Stevesem, Decoyem i oczywiście Chabuddym, a pod koniec będziesz modlił się o kontynuację.

F9: Szybka saga (2021)

Świętuj premierę Fast X, ponownie odwiedzając poprzednią odsłonę długoletniej serii gier akcji Vin Diesel. Aktor powraca jako Dom Toretto, a legenda WWE John Cena wciela się w jego dawno zaginionego brata Jakoba.

Dość powiedzieć, że ich ponowne spotkanie nie jest szczęśliwe, ponieważ zbuntowane rodzeństwo zostało wplątane w spisek, który naraża świat na ryzyko. Czy rodzeństwo może pogodzić różnice, zanim będzie za późno? W końcu Dom bardzo wierzy w rodzinę.

Choć nie dorównuje ona najlepszej grze, jaką ma do zaoferowania ta seria, F9: The Fast Saga wciąż dostarcza dobrej zabawy, która rozpoczyna się, gdy samochód Doma huśta się na pnączu niczym Tarzan, a później przedstawia wyprawę w przestrzeń kosmiczną. Poważnie.

Stary (2021)

Stary.

Scenarzysta/reżyser M Night Shyamalan od dawna cieszy się opinią osoby łączącej dziwaczne przesłanki i szalone zwroty akcji – często z mieszanymi skutkami – a ten film na rok 2021 był godnym uzupełnieniem jego filmografii.

Film na podstawie szwajcarskiej powieści graficznej Sandcastle opowiada o grupie urlopowiczów, którzy zostają uwięzieni na plaży, co w tajemniczy sposób powoduje, że starzeją się w niepokojąco szybkim tempie, co prowadzi do wszelkiego rodzaju drastycznych konsekwencji.

Wyposażony w wirtuozowską pracę kamery i imponującą oprawę dźwiękową, jest to film, który powoli zwiększa napięcie, gdy różne postacie próbują uniknąć swojego losu – z kilkoma makabrycznymi scenami przeplatanymi przez cały czas trwania. Tymczasem cała obsada daje przyjemne występy, a Alex Wolff i Thomasin McKenzie robią szczególne wrażenie.

Seria o Harrym Potterze

Daniel Radcliffe jako Harry Potter w filmie Harry Potter i Czara Ognia.Warner Bros

Wszystkie siedem filmów z serii o Harrym Potterze jest już dostępnych w serwisie Netflix, wraz z dwoma pierwszymi filmami z serii Fantastyczne zwierzęta. Po wiadomościach, że książki mają zostać ponownie zaadaptowane jako oryginalny, siedmiosezonowy serial Maxa, wydaje się, że fani nadal nie skończyli z oryginalną serią filmową.

Serial nie tylko okazał się najlepszym początkiem dla gwiazd takich jak Daniel Radcliffe, Rupert Grint i Emma Watson, ale także zawierał wspaniałe role uznanych aktorów, takich jak Robbie Coltrane, Michael Gambon i Alan Rickman.

Filmy Fantastyczne zwierzęta może nie zachwyciły tak jak oryginalna seria, ale jeśli chodzi o te siedem filmów, naprawdę udało im się urzec całe pokolenie, ponieważ zostały wydane w latach 2001–2011.

W ziemi (2021)

Na Ziemi.Funkcje ostrości

Ten horror science-fiction z 2021 roku został nakręcony podczas pandemii, niemal wyłącznie na planie zdjęciowym i wykorzystując niesamowity charakter chwili, którą wszyscy przeżyliśmy. Za reżyserię odpowiada Ben Wheatley, a w rolach głównych występują Joel Fry, Reece Shearsmith, Hayley Squires i Ellora Torchia.

Fabuła filmu przedstawia naukowca chcącego zbadać tajemniczy obszar leśny, nawiązując do klasycznych tropów gatunku, ale w najlepszy sposób, budując napięcie aż do punktu krytycznego. Przebieg ostatniego, psychodelicznego aktu będzie różny, ale jest to naprawdę wyjątkowy, zapadający w pamięć film, który naprawdę przypomina swój moment.

Sen o księżycu (2022)

Sen o Moonage'u.uniwersalny

Reżyser Brett Morgen ukazuje wzloty i upadki niezwykłej kariery Davida Bowiego w tym wielowątkowym filmie dokumentalnym, zawierającym wiele największych hitów legendarnego muzyka.

Zaprojektowany jako dwuipółgodzinne, wciągające doświadczenie i zawierający mnóstwo nigdy wcześniej nie widzianych materiałów filmowych i wywiadów, Moonage Daydream skupia się głównie na mitologii Bowiego jako performera i artysty, mniej czasu poświęcając jego życie osobiste. Jest to jednak wnikliwe i niezmiennie przyjemne spojrzenie na jedną z najważniejszych postaci kultury XX wieku.

Ostatnie królestwo: Siedmiu królów musi umrzeć (2023)

Alexander Dreymon występuje w filmie The Last Kingdom Seven Kings Must Die.Karnawał/Netflix

Alexander Dreymon powraca do roli Uhtreda z Bebbanburga w ramach ostatniej przygody w kontynuacji/łabędzim śpiewie serialu The Last Kingdom emitowanego przez BBC i Netflix. W nowym filmie Uhtred jedzie, by wesprzeć swojego byłego podopiecznego i protegowanego Athelstana w jego staraniach o tron, ale odkrywa, że ​​wpadł pod mroczny wpływ i musi zdecydować, komu jest lojalny.

Krótszy czas trwania może oznaczać, że pewne relacje i wątki zostaną przemilczane lub sprawiają wrażenie, jakby poddano je przyspieszeniu, ale zwiększony budżet i szansa na ostateczne pożegnanie z Uhtredem z pewnością sprawią, że będzie to podróż warta zachodu dla fanów.

Ad Astra (2019)

Brad Pitt w Ad Astrze.20th Century Fox

Brad Pitt i Tommy Lee Jones występują w filmie science-fiction z 2019 roku o astronaucie, który wyrusza w kosmos w poszukiwaniu swojego zaginionego ojca, który zaginął podczas misji odnalezienia inteligentnego życia pozaziemskiego. Reżyseruje James Gray, a w rolach głównych występują Ruth Negga, Liv Tyler i Donald Sutherland.

Czasami jest to film będący mieszanką, dziko balansujący pomiędzy bardziej egzystencjalną, cichą refleksją nad naturą istnienia a kosmicznym thrillerem akcji. To pierwszy przypadek, w którym film jest pewniejszy, ale kilka imponujących kreacji sprawia, że ​​nadal jest to zabawny i wciągający film przez cały czas.

Kung Fu Panda 3 (2016)

Kung Fu Panda 3.Animacja DreamWorks

Jack Black powraca jako Po w trzecim i najnowszym filmie o Kung Fu Pandzie. W filmie Po ponownie spotyka się z ojcem i odkrywa tajną Wioskę Pand, ale wkrótce odkrywa, że ​​musi opanować swoje chi, aby je bronić, ponieważ duchowy wojownik imieniem Kai jest w drodze.

Podobnie jak w przypadku dwóch poprzednich filmów, Kung Fu Panda 3 zapewnia dobrą zabawę przez cały czas, Black wywołuje śmiech, a reszta gwiazdorskiej obsady – w tym Dustin Hoffman, Angelina Jolie, Seth Rogen, Jackie Chan i Bryan Cranston – dokłada wszelkich starań, aby angażująca praca. Może nie jest to najlepsza część trylogii, ale gdy będzie to miało znaczenie, okaże się, że ma sporo serca.

Jesień (2022)

Jesień.

Ten thriller o przetrwaniu w reżyserii Scotta Manna śledzi losy najlepszych przyjaciół Becky i Huntera wyruszających na śmiałą wyprawę wspinaczkową, której celem jest odwrócenie uwagi tej pierwszej od pogrążonego w smutku stanu spowodowanego tragiczną śmiercią męża rok wcześniej.

Oczywiście sprawy komplikują się strasznie, gdy utknęli na szczycie wysokiej na 2000 stóp wieży radiowej, mając niewielką nadzieję na zejście na dół. Wybierz rozdzierające nerwy 100 minut, pełnych momentów, które chwytają za serce, a które będą najgorszym koszmarem dla każdego, kto ma lęk wysokości.

Luter: Upadłe słońce (2023)

Idris Elba jako Jan Luter w filmie Luter: Upadłe słońce.Johna Wilsona/Netflixa

Idris Elba ponownie wciela się w rolę DCI Johna Luthera w pełnometrażowym spin-offie popularnego serialu telewizyjnego. Film opowiada historię tytułowego bohatera uciekającego z więzienia, by stawić czoła maniakalnemu cyberprzestępcy i seryjnemu mordercy Davidowi Robeyowi (Andy Serkis), który drwi z niego od jakiegoś czasu i nadal stanowi poważne zagrożenie.

Zamieniając gatunek detektywistycznych procedur na coś bardziej przypominającego thriller akcji w stylu oldschoolowego Jamesa Bonda, jest to romans na wysokim poziomie – z mnóstwem makabrycznych scenerii, gdy czyste zło Robeya staje się coraz bardziej oczywiste. Elba w roli głównej jak zawsze przyciąga wzrok, a Serkis rozkoszuje się rolą swego rodzaju pantomimy złoczyńcy.

Mój nauczyciel ośmiornicy (2020)

Mój nauczyciel ośmiornicyNetflixa

Dla fanów filmów dokumentalnych o tematyce przyrodniczej, których zachwycił genialny serial oryginalny Netflix Chimp Empire, nie ma lepszego momentu, aby ponownie obejrzeć nagrodzony Oscarem film z 2020 roku współreżysera serialu, My Octopus Teacher.

Film to fascynujące spojrzenie na jedno z najbardziej wyrazistych i nieznanych stworzeń na świecie, opowiadające historię mężczyzny, który wypalony i przygnębiony zaczął odkrywać podwodny świat lasu wodorostów u wybrzeży swojego rodzinnego miasta w Republice Południowej Afryki . Film dokumentuje naprawdę wyjątkową przyjaźń Craiga ze spotkaną przez niego ośmiornicą pospolitą, która jest spektakularna i niewiarygodna.

Kraina zombie (2009)

Jesse Eisenberg i Woody Harrelson w Zombielandzie.Glen Wilson/Columbia Pictures Industries

Ta komedia o zombie z 2009 roku pozostaje prawdziwym wydarzeniem epoki, w której występują gwiazdy Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Emma Stone i Abigail Breslin, aby stworzyć dynamiczną, szybką akcję zombie, która sprawdza się zarówno z punktu widzenia komedii, jak i horroru/ stanowisko akcji doskonale.

Fabuła opowiada o czterech osobach żyjących w świecie opanowanym przez zombie, które wyruszają w podróż po kraju, aby dotrzeć do bezpiecznej przystani wolnej od zombie. Może nie jest to najbardziej oryginalne założenie, ale jego ton i gra między głównymi aktorami naprawdę się sprawdza, odchudzając fabułę, dając bohaterom przestrzeń do oddychania i dobrej zabawy.

Pole koniczyny (2008)

Lizzy Caplan, Jessica Lucas i Michael Stahl-David w Cloverfield.Najważniejsze zdjęcia

Z bezpośrednia kontynuacja obecnie w trakcie prac, a reżyser Matt Reeves rośnie w siłę dzięki Batmanowi, nigdy nie było lepszego czasu, aby powrócić do oryginalnego filmu Cloverfield. Oryginalny film Cloverfield, będący filmem o potworach opartym na technice found footage, zaskoczył widzów swoim stylowym wyglądem, dreszczem emocji w starym stylu i siłą emocji, kiedy pojawił się po raz pierwszy w 2008 roku.

Od tego czasu oryginalny film mógł zostać nieco zapomniany w cieniu doskonałych (10 Cloverfield Lane) i okropnych (The Cloverfield Paradox) filmów o wspólnym uniwersum, ale z fantastycznymi kreacjami takich artystów jak Lizzy Caplan, Michael Stahl-David i Jessica Lucas, nadal warto obejrzeć.

Labirynt Pana (2006)

Labirynt Pana.Optymalne uwalnianie

Jeśli podobały Ci się najnowsze projekty Guillermo Del Toro, takie jak Gabinet osobliwości, Pinokio czy Kształt wody, teraz masz szansę wrócić do jednego z jego najbardziej uznanych filmów: Labirynt Pana. Akcja filmu rozgrywa się w Hiszpanii w 1944 roku, a główna bohaterka Ofelia spotyka dziwne i magiczne stworzenia.

Film doskonale łączy gotyk, fantastykę i poważny dramat, tworząc naprawdę oryginalne i niepowtarzalne przeżycie filmowe. Jest poetycki, ale jednocześnie niedostępny i przenosi baśń do dorosłej publiczności, a oszałamiająca scenografia i kostiumy wprawią Cię w zachwyt aż do napisów końcowych.

Nikt (2021)

Bob Odenkirk w „Nikt”.Universal Studios

Jeśli przywykliście do Boba Odenkirka w rolach komediowych lub znacie go tylko jako Jimmy'ego McGilla/Saula Goodmana w Better Call Saul, przygotujcie się na zobaczenie go w zupełnie nowym świetle w tym filmie akcji w stylu Johna Wicka, w którym go widzi jako doprowadzony do granic człowiek rodzinny, który powraca do swojej pełnej przemocy przeszłości.

Odenkirk wyróżnia się w głównej roli, zarówno wiarygodnie wprowadzając dreszczyk emocji, jak i osadzając bohatera w prawdziwym patosu i człowieczeństwie. Choreografia kaskaderów może nie jest tak elektryzująca jak w filmach z Johnem Wickiem, ale mimo to sprawia wrażenie, jakby film opowiadał o prawdziwej stawce, a widzowie czują każdy cios podczas zaciekłych bójek.

Ciche miejsce, część II (2021)

Ciche miejsce Część IINajważniejsze zdjęcia

Po poważnym opóźnieniu spowodowanym pandemią, w 2021 roku w końcu ukazało się Ciche miejsce, część II, które okazało się zarówno warte czekania na premierę na dużym ekranie, jak i godną kontynuacją oryginalnego horroru w reżyserii Johna Krasinki .

Podczas gdy Emily Blunt nadal zaznacza swoją obecność swoimi niezwykle imponującymi występami, ten występ w serii o świecie, w którym nawet najmniejszy hałas może spowodować śmierć, tak naprawdę należy do Millicent Simmonds, której postać Regan zajmuje centralne miejsce obok nowicjuszy, w tym Cilliana Murphy’ego i Djimona Hounsou. Podobnie jak pierwsza część, ten film jest pełen napięcia, ma dobre tempo i znakomicie nakręcony i zagrany, co zapewnia cały czas ekscytujący czas.

W centrum uwagi (2015)

Obsada SpotlightKerry Hayes/E1 Rozrywka

Jeśli czujesz się opuszczony pod koniec tegorocznego sezonu nagród i chcesz cieszyć się oglądaniem lub ponownym oglądaniem poprzednich zwycięzców, może obejrzysz Spotlight, zdobywcę nagrody dla najlepszego filmu z ceremonii w 2016 r., który jest już dostępny w serwisie Netflix? W filmie występują Michael Keaton, Mark Ruffalo i Rachel McAdams, a opowiada on historię dziennikarzy śledczych badających szokującą historię molestowania księży katolickich w Bostonie.

Nie jest to łatwy ani lekki film, a film jest inscenizowany stale, ale nie w nowatorski sposób, ale zanim dojdziesz do końca, będziesz zszokowany wstrząsającą prawdziwą historią i pełen podziwu dla pracy prawdziwych dziennikarzy w centrum z tego.

Igrzyska Śmierci (2012)

Jennifer Lawrence jako Katniss Everdeen w Igrzyskach Śmierci.Lionsgate Entertainment Inc

Cały serial Igrzyska Śmierci jest już dostępny w serwisie Netflix, a wszystkie cztery filmy będzie można obejrzeć przed premierą prequelu/spin-offu Ballady o ptakach śpiewających i wężach jeszcze w tym roku.

Jennifer Lawrence występuje w roli Katniss Everdeen, młodej kobiety żyjącej w dystopijnym świecie przyszłości, która zgłasza się na ochotnika do udziału w brutalnym turnieju zatytułowanym Igrzyska Śmierci, aby ocalić swoją młodszą siostrę. Serial może być nieco wyboisty i niektóre rozdziały działają lepiej niż inne, ale kreacje Lawrence i jej współpracowników, takich jak Woody Harrelson i Josh Hutcherson, są mocne, a szczera fabuła i mocno zainscenizowane sekwencje akcji są fascynujące.

Dom (2022)

DomDzięki uprzejmości Netflixa

Ten niecodzienny brytyjski film animowany poklatkowy nie został zauważony, kiedy po raz pierwszy pojawił się w serwisie Netflix w 2022 r. To antologia historii opowiadanych wokół jednego miejsca (co nie jest zaskoczeniem, domu) na przestrzeni wielu lat, a różne postacie to myszy i koty ludziom.

To naprawdę dziwaczne przedsięwzięcie, a poszczególne części różnią się jakością. Najmocniejsza jest część pierwsza, naprawdę niepokojąca sekwencja, która pozostanie w pamięci na długo po zakończeniu oglądania. Jednak w każdym z pozostałych dwóch segmentów wciąż jest coś, co może się podobać, z mocnym wokalem znanych aktorów i fascynującym zderzeniem tonów, od makabrycznego i przerażającego po zabawne i pełne nadziei.

Przyjazd (2016)

Amy Adams jako Louise Banks w „Przybyciu”.Najważniejsze zdjęcia

Ten pretendent do Oscara z 2016 roku pozostaje jednym z najlepszych filmów science-fiction ostatniej dekady, a jego gwiazdorska kreacja Amy Adams jest kolejnym dowodem na to, że reżyser Denis Villeneuve jest poważnym talentem. Fabuła skupia się na Louise Banks, profesor lingwistyki Adama, która zostaje wezwana przez armię amerykańską do tłumaczenia obcego języka, gdy statki kosmiczne pojawiają się na całym świecie.

To jedno z najbardziej pozornie realistycznych i szczegółowych ujęć tego, jak mogłoby wyglądać spotkanie z kosmitami, z oszałamiająco emocjonalnym centrum, które niewątpliwie pozostawi wielu widzów we łzach po głęboko satysfakcjonującym zakończeniu filmu.

Przyrodni bracia (2008)

Bracia przyrodni.Zdjęcia Kolumbii

W połowie XXI wieku istniał bardzo specyficzny rodzaj komedii, którego nikt nie zrobił lepiej niż Will Ferrell. Step Brothers to jeden z najbardziej wyraźnych przykładów tego zjawiska. Jeśli nie jesteś fanem głupich bzdur, prymitywnych dowcipów i dorosłych mężczyzn zachowujących się jak dzieci, to ta pozycja nie będzie dla Ciebie.

Jednak dla każdego innego jest to niezwykle zabawny czas, ponieważ w pełni dorośli przyrodni bracia Ferrella i Johna C. Reilly'ego znajdują sposób na wspólne życie, a nawet zostają przyjaciółmi. Kończy się jedną z najbardziej absurdalnych kulminacji w historii komedii i zawiera niezwykle zapadającą w pamięć scenę, w której Adam Scott i Kathryn Hahn śpiewają Sweet Child of Mine. O co więcej możesz prosić?

Na froncie zachodnim cisza (2022)

Na zachodzie bez zmian.Reinera Bajo

Jeśli potrzebujesz pewności, dlaczego warto obejrzeć tę nową adaptację klasycznej powieści Ericha Marii Remarque, to nie szukaj dalej niż 14 nominacji do nagrody BAFTA i 9 nominacji do Oscara, którymi właśnie został nagrodzony. Oryginalny film Netflix w języku niemieckim wyreżyserowany jest przez Edwarda Bergera, a jego akcja rozgrywa się w ostatnich dniach I wojny światowej.

To palący antywojenny epos, który jest emocjonalny i niepokojący, więc nie należy go oglądać dla relaksu przed telewizorem lub dla podekscytowania. Jeśli jednak się z tym zgodzić, film jest niezwykle mocny, z kilkoma oszałamiającymi kreacjami i niezachwianym scenariuszem.

Pewnego razu w... Hollywood (2019)

Pewnego razu w... Hollywood.

Jeśli sezon nagród wprawił Cię w nastrój, aby obejrzeć poprzednich nominowanych i zwycięzców, Netflix ma dla Ciebie całą skarbnicę możliwości, w tym hollywoodzki epos Quentina Tarantino Pewnego razu w... Hollywood. W filmie występują Leonardo DiCaprio, Brad Pitt i Margot Robbie, a film opowiada historię gasnącej gwiazdy i jego dublera w Los Angeles w 1969 roku, gdy spotykają się w branży filmowej i spotykają rodzinę Mansonów.

Jeśli szukasz filmów skupiających się na fabule, to nie tutaj – to w dużej mierze film o spotkaniach towarzyskich, w całej swojej istocie, podczas którego możesz odkrywać świat i żyć w nim, spędzać czas z bohaterami i chłonąć podkręcić atmosferę. Z postaciami i sceneriami, które są tak przyjemne, nie jest to złe. W rzeczywistości jest to jedno z najpełniejszych i najlepszych dzieł Tarantino w historii.

Wiek niewinności (1993)

Wiek niewinności.WOREK

Legendarny reżyser Martin Scorsese jest być może najbardziej znany ze swoich epickich filmów kryminalnych, ale jego długa kariera była wyjątkowo urozmaicona, a ten wspaniały dramat historyczny plasuje się wśród najlepszych jego dzieł. Na podstawie powieści Edith Wharton pod tym samym tytułem i z wyjątkową obsadą, w skład której wchodzą Daniel Day-Lewis, Michelle Pfeiffer i Winona Ryder w rolach głównych, opowiada o tragicznym trójkącie miłosnym, który rozgrywa się w zamożnej nowojorskiej posiadłości w latach 70. XIX wieku.

To znakomicie zrobiony film ze znakomicie wyważonym, melancholijnym tonem, a imponująca obsada jest w doskonałej formie. Reżyseria Scorsese jest oszałamiająca, choć mniej pompatyczna niż w jego filmach gangsterskich, a jest w nim kilka wyjątkowych romantycznych momentów – w tym szczególnie zapadająca w pamięć scena, w której zdejmuje się rękawiczkę.

Bladoniebieskie oko (2022)

Christian Bale jako Augustus Landor w Bladoniebieskim oku.Scotta Garfielda/Netflixa

W tej gotyckiej zagadce morderstwa Christian Bale wciela się w główną rolę detektywa Augustusa Landora, który w 1830 roku zostaje powołany, aby pomóc rozwiązać niezwykle zaskakującą sprawę w akademii wojskowej w West Point. W trakcie śledztwa nawiązuje sojusz z... niejaki Edgar Allan Poe, który był wówczas młodym kadetem i którego znakomicie zagrali w filmie The Queen's Gambit i gwiazda Harry'ego Pottera, Harry Melling.

Oparty na powieści Louisa Bayarda pod tym samym tytułem, to nastrojowy i intrygujący film, który powinien być idealny do oglądania w mroźną zimową noc – z dużą ilością czerwonych śledzi i wspaniałą obsadą drugoplanową, w skład której wchodzą tacy jak Timothy Spall, Gillian Anderson, Lucy Boynton, Toby Jones i Harry Lawtey z branży.

Szklana cebula: tajemnica na noże (2022)

Kathryn Hahn jako Claire, Madelyn Cline jako Whiskey, Edward Norton jako Miles, Leslie Odom Jr jako Lionel i Kate Hudson jako Birdie w Glass Onion: A Knives Out Mystery.Johna Wilsona/Netflixa

Widzowie, którym podobała się dziwaczność pierwszego „Knives Out”, będą zachwyceni, widząc, że w kolejnej części „Glass Onion” liczba ta wzrosła do 11, przedstawiając kolejną kolorową obsadę postaci, które stają się podejrzanymi o tajemnicze morderstwo. Benoit Blanc (Daniel Craig) powraca, aby rozwikłać zapierające dech w piersiach wydarzenia, które mają miejsce na prywatnej wyspie ekscentrycznego miliardera Milesa Brona (Edward Norton).

Ta gwiazdorska obsada daje z siebie wszystko, a Janelle Monáe, Kate Hudson i Craig są głównymi bohaterami, przy czym ten ostatni najwyraźniej nadal lubi odgrywać rolę mniej skupioną na akcji niż niezwykle wymagający James Bond. Scenarzysta i reżyser Rian Johnson, który lubi podważać oczekiwania, robi to ponownie – dostarczając historię pełną intrygujących zwrotów akcji, która zaskakuje aż do samego końca. Zwróć także uwagę na kilka zachwycających występów epizodycznych.

Pinokio Guillermo Del Toro (2022)

Pinokio.Netflixa

Jeśli zniechęca Cię pomysł kolejnej adaptacji tej klasycznej historii, po tym jak Disneyowska wersja aktorska ukazała się dopiero na początku tego roku, nie martw się – Guillermo Del Toro nie zawiedzie. Uznany reżyser wypełnił najnowszą wersję swoją pasją, niesamowitym kręceniem filmów poklatkowych i niszczycielską siłą emocjonalną, która nie pozostawi suchego oka w domu pod koniec filmu.

Wszyscy znacie tę historię. Geppetto tworzy marionetkę, która ożywa i staje się jego synem, a następnie para wplątuje się w przygody u boku gadającego krykieta. Jednak ta nowa wersja filmu z pewnością nie jest zgodna ze schematem Disneya, zamiast tego wzbogaca narrację głębokimi medytacjami na temat żałoby, śmierci, religii i autorytaryzmu. To naprawdę piękne i wspaniałe wizualnie dzieło.

Na noże (2019)

Daniel Craig i Ana De Armas w „Na noże”.Brama Lwa

Na streamerze pojawił się oryginalny film z serii Knives Out Riana Johnsona, dzięki czemu fani mają szansę dogonić Daniela Craiga w oryginalnej roli enigmatycznego detektywa z Południa Benoita Blanca. W filmie zostaje wynajęty, aby dotrzeć do sedna morderstwa płodnego pisarza kryminałów Harlana Thrombeya w noc jego 85. urodzin – a kilku członków dalszej rodziny staje się podejrzanych.

Dzięki obsadzie dorównującej niemal każdemu filmowi ostatniej dekady – w tym Ana de Armas, Chris Evans, Jamie Lee Curtis, Michael Shannon i Toni Collette – tajemnica rozgrywa się w doskonałym tempie, wywołując tyle samo śmiechu: głośne gagi i zwroty akcji, które zapierają dech w piersiach. To film tak zabawny, że nic dziwnego, że Netflix z radością wyłożył ogromne sumy pieniędzy, aby zdobyć wyłączne prawa do sequeli.

Senior (2022)

Robert Downey Sr i Robert Downey Jr w Sr.Netflixa

Jednym z najbardziej emocjonujących hitów filmowych tego tygodnia jest „Sr.”, intymna opowieść o życiu i karierze niezależnego reżysera Roberta Downeya seniora.

Choć wielu z nas zna twórczość Roberta Downeya Jr., ta książka ukazuje nieco burzliwe relacje między nim a jego ojcem. Rezultatem jest film, który na wiele różnych sposobów konfrontuje się i ujmuje, a także skręca na terytorium skupiające się na sztuce, śmiertelności i leczeniu dysfunkcji pokoleniowych.

Twórca filmowy Downey Sr zmarł podczas kręcenia tego filmu dokumentalnego, co sprawia, że ​​film jest jeszcze bardziej naładowany emocjonalnie, ale jest to czuły hołd i przesłuchanie w sprawie skomplikowanych relacji ojciec-syn i więzi rodzinnych.

Kochanek Lady Chatterley (2022)

Jack O'Connell i Emma Corrin w Kochanku Lady Chatterley.Netflixa

oglądaj niesamowitego człowieka pająka online za darmo

Zupełnie nowa adaptacja ekscytującej powieści DH Lawrence’a, zbierająca entuzjastyczne recenzje krytyków, opowiadająca o zakazanym romansie kobiety z wyższych sfer i jej gajowego z klasy robotniczej. Tym razem w rolach głównych wystąpią Emma Corrin, gwiazda The Crown i Jack O'Connell z The North Water, a w filmie wiele mówi się o chemii między nimi.

Ale oczywiście ta historia to coś więcej niż zwykły romans – chociaż jest to kluczowy element – ​​ponieważ reżyserka Laure de Clermont-Tonnerre również zręcznie bada poruszane w niej wątki feminizmu i podziału klasowego. Warto obejrzeć i pretendent do głównych nagród.

Cud (2022)

Florence Pugh jako Lib Wright w „Cudzie”.Aidana Monaghana/Netflixa

Florence Pugh występuje w adaptacji Cudu, powieści pisarki Room Emmy Donoghue z 2016 roku. Pugh gra pielęgniarkę Słowika Lib Wright, która w 1862 roku zostaje wysłana z Anglii do irlandzkiego Midlands w celu przeprowadzenia badania. Tamtejsza pobożna społeczność uważa, że ​​11-letnia dziewczynka nie jadła od czterech miesięcy, ale Lib musi ustalić, czy to naprawdę podstęp, czy cud.

Reżyser Sebastián Lelio trzyma widza w napięciu, ponieważ film porusza ważne tematy, takie jak zderzenie wiary i rozumu naukowego. To powolny thriller, napędzany fenomenalną grą Pugh, hipnotyzującymi efektami wizualnymi i zapadającą w pamięć ścieżką dźwiękową.

Wendell i dzikość (2022)

Wendella i DzikiegoNetflixa

Jeśli chodzi o animację poklatkową, Henry Selick z pewnością wyrobił sobie sławę, między innymi dlatego, że jest reżyserem hitowego musicalu na Halloween i Boże Narodzenie The Nightmare Before Christmas. Selick nie reżyserował żadnego filmu od czasu „Koraliny” z 2009 roku, ale tutaj znów staje za kamerą, a scenariusz napisał wspólnie z Jordanem Peelem.

Peele występuje także w filmie ze swoim dawnym partnerem komediowym Keeganem-Michaelem Keyem, w historii, w której młoda osierocona dziewczyna odkrywa, że ​​jest piekielną dziewicą zdolną wskrzeszać demony z podziemnego świata. Tymczasem tytułowy duet demonów Key i Peele'a opracowuje przebiegły plan wykorzystania jej dla własnych korzyści. To zabawne, poruszające, efektowne wizualnie dzieło, które zapewni rozrywkę całej rodzinie o każdej porze roku, ale wydaje się również, że stanie się kultowym klasykiem Halloween.

Ja, Tonya (2017)

Margot Robbie występuje w filmie I, Tonya w roli łyżwiarki figurowej Tonyi HardingNeon

Margot Robbie ma już na swoim koncie wiele imponujących kreacji, ale chyba żadna bardziej niż rola Tonyi Harding w tym dziwacznym filmie biograficznym. Wyreżyserowany przez Craiga Gillespiego jako komedia-dokument, film przedstawia prawdziwą historię życia Hardinga i jego powiązań z atakiem na Nancy Kerrigan w 1994 roku, ale wykorzystuje do tego niewiarygodnych narratorów.

Film ma szybkie tempo i wciąga, jest równie zabawny, co często tragiczny, a Sebastian Stan i Allison Janney zapewniają znakomite role drugoplanowe.

Dobra pielęgniarka (2022)

Eddie Redmayne jako Charlie Cullen w „Dobrej pielęgniarce”. JoJo Whilden / Netflix Netflixa

Jessica Chastain i Eddie Redmayne występują w tym mrożącym krew w żyłach dramacie kryminalnym – który w żadnym wypadku nie jest stereotypowym thrillerem o seryjnym mordercy. Fabuła skupia się wokół Charlesa Cullena, pielęgniarza, który przemieszcza się od szpitala do szpitala w New Jersey i Pensylwanii, skrywając mroczny sekret, ale jego przyjaciółka i koleżanka Amy Loughren powoli zaczyna uświadamiać sobie, że knuje coś głęboko złowrogiego.

Porzucając sensację na rzecz bardziej realistycznego, opartego na faktach podejścia, scenarzystka Krysty Wilson-Cairns i reżyser Tobias Lindholm dbają o to, aby film był naprawdę wciągający, a często niedoceniana gra Redmayne’a zapada w pamięć i hipnotyzuje. Przekonujące studium przypadku, które nie boi się krytykować władz, które tak długo pozwalały Cullenowi ujść na sucho.

Portret kobiety w ogniu (2019)

Portret kobiety w ogniuWOREK

Dramat romantyczny z epoki, jeden z najlepszych filmów, jakie ukazały się w ciągu ostatnich kilku lat, został nagrodzony na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2019 r. i zebrał znakomite recenzje. Akcja filmu rozgrywa się we Francji pod koniec XVIII wieku i opowiada o romansie, który rozwija się pomiędzy niechętną przyszłą panną młodą a artystą wynajętym do namalowania jej portretu.

Noémie Merlant i Adèle Haenel są olśniewające w rolach głównych, a cały film znakomicie skomponował Sciamma, który reżyseruje spektakl z subtelnością i inteligencją. Niektóre sceny na długo pozostaną w pamięci, zwłaszcza rozdzierające serce ujęcie końcowe.

Blondynka (2022)

Adrien Brody jako dramaturg i Ana de Armas jako Marilyn Monroe w „Blond”.Netflixa

Stwierdzenie, że nowy film Andrew Dominika o Marilyn Monroe „Blondynka” wywołał podziały, byłoby poważnym niedopowiedzeniem – ale film z pewnością wywołał spore zamieszanie, odkąd został dodany do streamera w październiku 2022 r. Na podstawie powieści biograficznej Joyce Carol Oates z 2000 roku Film pod tym samym tytułem jest nie tyle prawdziwą biografią, co brutalną eksploracją hollywoodzkiego wyzysku i natury celebrytów.

Ana de Armas jest po prostu znakomita w roli głównej i chociaż niektóre fragmenty prawie trzygodzinnego filmu niewątpliwie wypadają lepiej niż inne, jest co podziwiać – zwłaszcza oszałamiające zdjęcia, niesamowite odtworzenia kultowych obrazów i wspaniały wynik Nicka Cave'a i Warrena Ellisa. Z pewnością nie będzie dla każdego – i jest najdalszy od filmu poprawiającego samopoczucie, jaki można sobie wyobrazić – ale jako marzenie o gorączce grozy jest niezaprzeczalnie skuteczne.

Zemsta (2022)

Netflixa

Jeśli chodzi o komedie, Netflix uwielbia produkować puszyste tytuły dla nastolatków do tego stopnia, że ​​trudno jest wyróżnić kilka, które są warte jakiegokolwiek czasu na oglądanie. Do Revenge – nowa czarna komedia na platformie – to jeden z wyjątków w gęstym gatunku dzięki ostremu scenariuszowi, zaskakującym zwrotom akcji i satyrycznemu tonowi przypominającemu klasyczne filmy z lat 90., takie jak Clueless.

Występują gwiazdy niemal wszystkich hitowych dramatów dla nastolatków – od Camili Mendes z „Riverdale” i Austina Abramsa z „Euphorii” po Alishę Boe z „13 powodów” i krótką, ale uroczą epizod z Sophie Turner z „Gry o tron” – „Do Revenge” to luźna adaptacja powieści Alfreda Hitchcocka Strangers of a Train, podążający za nieoczekiwanymi przyjaciółmi Dreą (Mendes) i Eleanor (Maya Hawke). Kiedy para spotyka się po tym, jak została zdradzona przez swojego byłego, postanawiają połączyć siły i, jak sugeruje tytuł, dokonać zemsty.

Choć stylowy film przyjmuje nieco lewicowy zwrot, który może zniechęcić widzów, udaje mu się powrócić do bycia zabawną, zabawną komedią, która ostatecznie uczy, że nie chcesz stanąć po złej stronie nastolatki .

Zagłada (2018)

Gina Rodriguez, Jennifer Jason Leigh, Natalie Portman, Tessa Thompson i Tuva Novotny w Annihilation.Paramount Pictures/Skydance

W 2022 roku najnowszy film Alexa Garlanda „Mężczyźni” wywołał ostre i mocno podzielone reakcje. Być może nie powinno to być zaskoczeniem – nigdy nie należał do osób, które wybierają bezpieczną i łatwą drogę. Annihilation to drugi film reżyserski Garland po Ex Machina, następujący po Lenie w reżyserii Natalie Portman, profesor biologii i weteran armii. Kiedy jej mąż wraca z tajemniczej strefy zwanej Shimmer i zapada w śpiączkę, Lena prowadzi grupę na wyprawę mającą na celu odkrycie prawdy.

Ten film mógłby wyglądać jak tradycyjny film akcji science-fiction, zamiast tego wkracza na znacznie bogatsze tematycznie i interesujące terytorium. Dzięki elementom horroru konsekwentnie wymyka się kategoryzacji i czasami staje się bardziej oszałamiającą wycieczką niż czymkolwiek innym. Ostatnia, duża sekwencja może podzielić publiczność, ale niezależnie od Twojego stanowiska, nie można zaprzeczyć, że Annihilation to niezwykle ambitny film, który zdecydowanie warto obejrzeć.

Więźniowie (2013)

Hugh Jackman i Paul Dano w „Więźniach”.Zdjęcia Warner Bros

Zanim pojawiła się Dune, Blade Runner 2049 czy Przyjazd, pojawili się Więźniowie, thriller, który był pierwszym kontaktem reżysera Denisa Villeneuve’a z kręceniem filmów anglojęzycznych. W rolach głównych występuje zabójcza obsada, w tym Hugh Jackman, Jake Gyllenhaal, Viola Davis i Paul Dano, i jest to niezwykle napięty i niepokojący film, który od samego początku wpada w ucho.

Jackman wciela się w Kellera Dovera, mężczyznę, którego córka wraz z córką sąsiada zostaje porwana, a Gyllenhaal wciela się w detektywa próbującego odnaleźć dziewczyny. Aresztuje niepełnosprawnego intelektualnie Alexa Jonesa (Dano), ale kiedy zostaje zwolniony z powodu braku dowodów, Dover bierze sprawy w swoje ręce. To thriller nie dla osób o słabym sercu, zawierający naprawdę szokujące akty przemocy, ale jednocześnie wciągający, poruszający i tworzący atmosferę, która zapadnie w pamięć jak wszystkie najlepsze thrillery.

Okja (2017)

DobraNetflixa

Bong Joon-ho może być obecnie znany przede wszystkim dzięki nagrodzonemu Oscarem dramatowi „Parasite”, ale zaledwie kilka lat temu nakręcił dla Netflixa równie poruszający film – „Okja”. Film, będący koprodukcją Korei Południowej i Stanów Zjednoczonych, z udziałem takich gwiazd jak Jake Gyllenhaal i Tilda Swinton, opowiada historię Miji, młodej dziewczyny, która wychowała genetycznie zmodyfikowaną „super świnię”, tytułową Okję.

Tragedia następuje, gdy Okja zostaje zabrana do Stanów Zjednoczonych i można śmiało powiedzieć, że od tego momentu film nie jest łatwy do oglądania. Rozdzierająca serce i brutalna ocena przemysłu mięsnego, poruszająca jednocześnie kapitalizm i inne prorocze tematy, upewnij się, że jesteś w odpowiednim nastroju, aby obejrzeć ten film – jeśli tak, jest to oszałamiająco przemyślany i mocny film.

Błogosławieństwo (2021)

Film biograficzny o Siegfriedie Sassoonie w reżyserii legendarnego brytyjskiego reżysera Terence’a Daviesa, którego premiera odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2021 r., był jednym z najlepszych filmów, jakie trafiły do ​​kin w Wielkiej Brytanii w 2022 r. Piękny, ale melancholijny portret poety z czasów wojny, film bada niektóre przeszkody, jakie napotkał jako gej w pierwszej połowie XX wieku, przedstawiając historię swojego małżeństwa z Hester Gatty i ostatecznego przejścia na katolicyzm.

Mimo że Davies często jest dziełem głęboko smutnym, wnosi do wydarzeń odrobinę prawdziwego dowcipu, a podstawą filmu są dwie absolutnie znakomite kreacje Jacka Lowdena i Petera Capaldiego, którzy wcielają się w rolę poety na różnych etapach jego życia. Jest tam kilka oszałamiających scen zawierających fragmenty słynnej poezji Sassoona, a końcowe ujęcie jest jedyne w swoim rodzaju.

Enola Holmes (2020)

Millie Bobby Brown w kreacji Enoli HolmesNetflixa

Czy jest lepszy moment, niż nadrobienie zaległości w stosunku do oryginału, skoro nadeszła kontynuacja Enoli Holmes?

Gwiazda Stranger Things, Millie Bobby Brown, gra młodszą siostrę detektywa Sherlocka Holmesa w tym oryginalnym serwisie Netflix, obok takich gwiazd jak Henry Cavill i Sam Claflin. To rola, którą powtórzy w Enola Holmes 2, którego zdjęcia zakończyły się w styczniu 2022 roku, a premiera prawdopodobnie jeszcze w tym roku.

Na podstawie książki amerykańskiej autorki Nancy Springer powieści o tym samym tytule , Enola Holmes gra Brown w roli tytułowej, inteligentnej i spostrzegawczej młodej kobiety, która wyrusza na poszukiwanie swojej ekscentrycznej matki (Bonham Carter), która znika rankiem w dniu jej 16. urodzin.

Unikając surowych starszych braci, którzy próbują umieścić Enolę w szkole kończącej się dla „porządnych” młodych dam, detektyw amator zostaje wplątana w znacznie większą tajemnicę otaczającą innego uciekiniera, wicehrabiego Tewkesbury.

W obsadzie gwiazdorskiej, w tym Fionie Shaw z „Killing Eve” i Susie Wokomie z „Gumy do żucia”, tego filmu Netflix nie można przegapić, zwłaszcza biorąc pod uwagę „łagodniejsze” podejście Henry’ego Cavilla do kultowego Sherlocka. I okazał się prawdziwym hitem wśród widzów Netflix.

El Camino: Film Breaking Bad (2019)

Jeśli nie możesz się doczekać ostatnich odcinków Better Call Saul, ale boisz się zakończenia serialu, tak jak my wszyscy, dlaczego nie zanurzyć się ponownie w uniwersum Breaking Bad dzięki pełnometrażowemu spin-offowi El Camino? El Camino, którego akcja rozpoczyna się po zakończeniu finału Breaking Bad, skupia się na Jesse'm Pinkmanie, który próbuje wydostać się na wolność i nowe życie.

Brak jednoznacznego zakończenia dla Jessego był jednym z nielicznych problemów, jakie mieli fani w związku z finałem Breaking Bad, ponieważ film zbierał kawałki i wiązał luźne końce w satysfakcjonujący sposób. Może nie jest to najbardziej ekscytujący rozdział w historii Breaking Bad i może odwracać uwagę od tego, jak bardzo niektórzy członkowie obsady wyraźnie postarzeli się w retrospekcjach, ale ogólnie jest to solidna historia i jak zawsze Aaron Paul jest absolutnie hipnotyzujący w swojej roli Jessego.

W pętli (2009)

W pętliBBC

Jeśli jesteś fanem „The Thick of It” Armando Iannucciego, pokochasz ten wielkoekranowy spin-off z 2009 roku. Tom Hollander wciela się w rolę Simona Fostera, Sekretarza Stanu ds. Rozwoju Międzynarodowego, który zostaje uwikłany w polityczne rozgrywki na po obu stronach Atlantyku, podczas gdy Wielka Brytania i Stany Zjednoczone orientują się w potencjalnej nadchodzącej wojnie na Bliskim Wschodzie.

W filmie występuje cała gama członków obsady „The Thick of It” (choć nie wszyscy w swoich oryginalnych rolach), ale jak zwykle wyróżnia się Peter Capaldi w roli Malcolma Tuckera – najstraszniejszy i najbardziej przekleństwo komiksu ostatnich lat. Ilekroć Tucker pojawia się na ekranie, po prostu wiesz, że śmiech nie przestanie cichnąć, a trwający nieco ponad półtorej godziny film trafia w doskonały, komediowy moment, by nie wyjść poza swoje powitanie.

Zgiełk (2022)

Netflixa

Adam Sandler powraca do Netflixa w Hustle – dramacie o koszykówce wyprodukowanym przez LeBrona Jamesa. W tym zupełnie nowym filmie gwiazda Happy Gilmore gra Stanleya Sugermana, skauta drużyny Philadelphia 76ers, który zostaje pozbawiony praw wyborczych ze względu na karierę i częste przebywanie z dala od rodziny, gdy odkrywa Bo Cruza, mężczyznę grającego na ulicach Hiszpanii z niezwykłym talentem.

W gwiazdorskiej obsadzie, w skład której wchodzą Queen Latifah z Hairspray, Ben Foster z X-Men, Robert Duvall z The Twilight Zone, Heidi Gardner z Saturday Night Live i niezliczone role gwiazd koszykówki, Hustle to czarujący dramat sportowy z dużym sercem i wsadami występ Sandlera.

Nie patrz w górę (2021)

Netflixa

Film Netflix „Don’t Look Up” w reżyserii Adama McKaya (Anchorman) to gryząca satyra na temat reakcji świata w obliczu nieuchronnej apokalipsy.

Kiedy Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence prowadząca obsadę „Nie patrz w górę”) odkrywa, że ​​kometa jest w drodze na Ziemię, jej profesor, dr Randall Mindy (Leonardo DiCaprio) odkrywa, że ​​jeśli nie zostaną podjęte działania, zniszczy ona większość życia na Ziemi. Jednak prezydent USA Janie Orlean (Meryl Streep) jest apatyczna, jeśli chodzi o walkę z kryzysem.

Jak zauważono w naszej recenzji „Don't Look Up”, film „ma całą subtelność młota kowalskiego, jakiej można oczekiwać od apokaliptycznej satyry o komecie kończącej świat, ale mimo to dostarcza sporo śmiechu – i przyjemnych występów – wzdłuż całej sposób.

Temperatura wrzenia (2021)

Temperatura wrzenia

Jeśli nie chcesz być trzymany na skraju siedzenia, ten może nie być dla Ciebie. Jeśli jednak masz ochotę na pełną emocji przejażdżkę po stresującym świecie restauracji, nie mogłeś trafić lepiej. Stephen Graham błyszczy w roli Andy’ego, szefa kuchni ekskluzywnej londyńskiej restauracji, w otoczeniu znakomitej obsady drugoplanowej, w tym Vinette Robinson i Jasona Flemynga. Film został nakręcony w jednym ujęciu i cztery razy próbowano uzyskać gotowy artykuł, który można zobaczyć na ekranie. To fenomenalne osiągnięcie techniczne, które warto sprawdzić nawet po to, by podziwiać, jak tego dokonano.

Zabicie świętego jelenia (2017)

WOREK

Barry Keoghan jest na dobrej drodze do hollywoodzkiej sławy, a jego karierę napędzają niedawne role w kinowych uniwersach Marvela i DC, wcielając się odpowiednio w członka Eternals, Druiga i pewną rolę Batmana. Jeśli chcesz zobaczyć więcej w twórczości uznanego irlandzkiego aktora, rozważ obejrzenie porywającego thrillera psychologicznego Yorgosa Lanthimosa, reżysera, który także zwrócił na siebie uwagę międzynarodową Olivii Colman swoją czarną komedią Faworyta.

Zabicie świętego jelenia jest kroniką niezwykłej relacji pomiędzy utalentowanym kardiochirurgiem a nastoletnim chłopcem, którego zaprasza do rodziny z początkowo niejasnych powodów. Keoghan daje mrożący krew w żyłach występ w roli niechcianego gościa Martina, znakomicie odgrywając rolę pozornie idealnego małżeństwa Stevena i Anny, granych odpowiednio przez Colina Farrella („The Batman”) i Nicole Kidman („Being the Ricardos”).

Zaginiona córka (2021)

Dzięki uprzejmości Netflixa

Maggie Gyllenhaal stanowi udany debiut reżyserski genialną adaptacją noweli Elene Ferrante pod tym samym tytułem, w której profesor college'u zastanawia się nad swoją przeszłością, gdy spotyka młodą matkę zmagającą się z dzieckiem podczas wakacji w Grecji.

Ogólnie kreacje aktorskie są wyśmienite – a Olivia Colman i Jessie Buckley szczególnie błyszczą jako starsze i młodsze wersje głównej bohaterki, gdy staje przed trudnymi wyborami, przed którymi stanęła, wychowując swoje dzieci, Biancę i Martę. Zaginiona córka wywołała od premiery wiele interesujących dyskusji, a ostatnio zdobyła trzy nominacje do tegorocznych Oscarów (dla Colmana, Buckleya i Gyllenhaala).

Panowie (2020)

Miramax/YouTube

Po dziesięciu latach kręcenia hollywoodzkich hitów reżyser Guy Ritchie powrócił do swoich korzeni, tworząc ten pełen gwiazd film gangsterski. „Dżentelmeni” podążają za królem marihuany Mickeyem Pearsonem (Matthew McConaughey), który zdecydował, że chce porzucić swoją niebezpieczną pracę i przejść na spokojną emeryturę z żoną Rosalind (Michelle Dockery z „Downton Abbey”). Oczywiście nie jest to tak proste, jak przesłanie wypowiedzenia, zwłaszcza że tak wiele konkurencyjnych organizacji przygląda się jego udziałowi w rynku.

„Dżentelmeni” wyróżniają się jako jeden z bardziej jawnie komediowych kryminałów wyprodukowanych przez Ritchiego, w którym każda postać jest bardziej ekscentryczna niż poprzednia, a scenariusz jest pełen ryzykownych dowcipów. Na szczęście skutkuje to burzliwą i nieprzewidywalną przejażdżką, która przebiega błyskawicznie, ze znakomitymi kreacjami Charliego Hunnama („Pacific Rim”), Henry’ego Goldinga („Snake Eyes”) i Hugh Granta („The Undoing”) w roli obskurnego prywatnego detektywa Fletchera.

Tik, tik...BUM! (2021)

Netflixa

Lin-Manuel Miranda odniósł już monumentalny sukces jako pisarz, performer, kompozytor i muzyk, ale nowy film Tick, Tick...BOOM! wyznacza nowe terytorium dla twórcy Hamiltona – jego pierwszego filmu w roli reżysera. Oparty na na wpół autobiograficznym musicalu Jonathana Larsena, kompozytora Rent pod tym samym tytułem, film zasadniczo służy jako biografia Larsona, gdy pisał swój nowatorski musical science-fiction Superbia pomiędzy stolikami w Moondance Diner i zawiera kilka chwytliwych utwory, w tym numer acapella Boho Days.

Andrew Garfield kradnie show, śpiewając i tańcząc w roli głównej, doskonale oddając nerwową energię mężczyzny zdeterminowanego, by napisać arcydzieło, zanim będzie za późno, a pomagają mu w tym świetne role drugoplanowe takich artystów jak Robin De Jesus jako jego najlepszy przyjaciel Michael i Alexandra Shipp jako dziewczyna Susan. Na fanów Broadwayu czeka także mnóstwo niespodzianek – w filmie epizodycznie pojawiają się liczne legendy sceny, zwłaszcza podczas niedzielnego występu inspirowanego twórczością Stephena Sondheima.

data premiery insygniów śmierci

Mitchellowie kontra maszyny (2021)

Netflixa

Ten animowany film familijny, będący debiutem reżyserskim Mike'a Riandy, ma wśród producentów Phila Lorda i Christophera Millera z filmu Lego Movie i został już wyróżniony jako jedna z najlepszych animacji pełnometrażowych ostatnich lat. Opowiadając historię dysfunkcyjnej rodziny, która podczas podróży nagle staje przed zadaniem powstrzymania powstania robotów, film zawiera mnóstwo wizualnych gagów, znakomitych występów głosowych i zabawnych komentarzy na temat natury technologii w czasie jej działania. Przede wszystkim „Mitchells vs. the Machines” jest niezwykle zabawny i powinien gwarantować dobrą zabawę całej rodzinie.

Ręka Boga (2021)

Netflixa

Najnowszy film cenionego włoskiego reżysera Paolo Sorrentino to jego najbardziej autobiograficzne dzieło w dotychczasowej historii – opowiadające historię Fabietto, nastolatka dorastającego w Neapolu w latach 80.

W pierwszej połowie film szkicuje bardzo realistyczny i niezwykle przyjemny portret dorastania, gdy poznajemy Fabietto, jego dalszą rodzinę i różne dziwactwa – ale w drugiej połowie ton nieco się zmienia, gdy tragiczne wydarzenie rzuca ciemna chmura nad życiem Fabietto. Wiele aspektów filmu zostało zaczerpniętych bezpośrednio z życia Sorrentino, dzięki czemu jest to film intymny i osobisty, a w całym filmie pojawia się kilka wyróżniających się scen – w tym jawne ukłony w stronę mistrza włoskiego reżysera Federico Felliniego.

Jak sugeruje tytuł, argentyńska legenda futbolu Diego Maradona również ma kluczową rolę do odegrania w narracji – choć w większości przypadków gwiazda Napoli pojawia się jedynie w tle, jako centralny punkt rozmów Fabietto z otaczającymi go osobami.

Przemijanie (2021)

Netflixa

Zdobywczyni nagrody BAFTA, aktorka Rebecca Hall, debiutuje jako reżyser tym przemyślanym dramatem historycznym opartym na powieści Nelli Larsen z 1929 roku. Fabuła opowiada o przyjaciołach z dzieciństwa, którzy spotykają się ponownie w późniejszym życiu i odkrywają, że wybrali radykalnie odmienne ścieżki życiowe. Irene Redfield (Tessa Thompson) pozostała wierna swoim afroamerykańskim korzeniom, podczas gdy Clare Bellew (Ruth Negga) podjęła kroki, aby „uchodzić” za białą kobietę, przez co ich doświadczenia w głęboko uprzedzonym społeczeństwie są zupełnie inne.

Passing spotkał się z uznaniem krytyków, a niektórzy z nich uznali go za głównego pretendenta do nagrody, a Hall był chwalony za delikatne podejście do delikatnego tematu zarówno jako scenarzystka, jak i reżyserka. Negga może być na dobrej drodze do zdobycia drugiej nominacji do Oscara po „Loving” z 2016 roku, podczas gdy Tessa Thompson nadal łączy odważną niezależną pracę ze swoimi hitowymi występami. W obsadzie drugoplanowej znaleźli się absolwent Moonlight André Holland i Alexander Skårsgard z True Blood. Netflix nabył film po tym, jak wywołał ogromny szum na festiwalu filmowym w Sundance – teraz możesz dowiedzieć się, dlaczego.

Im mocniej upadają (2021)

„The Harder They Fall” zawsze było hitem, w którym brała udział jedna z najsilniejszych obsady wszystkich filmów tego roku. W gwiazdorskim składzie znaleźli się Jonathan Majors (Loki), Idris Elba (Luther), Zazie Beetz (Atlanta), Regina King (Watchmen), Delroy Lindo (Da 5 Bloods) i Lakeith Stanfield (Judasz i Czarny Mesjasz). między innymi, łącząc siły, aby stworzyć zachodnią historię zemsty w wyraźnie nowoczesnym wydaniu.

Historia rozpoczyna się, gdy Nat Love (Majors) odkrywa, że ​​jego śmiertelny wróg Rufus Buck (Elba) wychodzi z więzienia, zbierając swój gang, aby go wyśledzić i szukać zemsty za morderstwa jego rodziców wiele lat wcześniej. Jednak Buck wciąga się w spisek i ma własnych sojuszników, na których może się oprzeć, co stawia obie grupy na kursie kolizyjnym, który może zakończyć się jedynie epicką konfrontacją.

Piosenkarz, autor tekstów i producent muzyczny Jeymes Samuel debiutuje jako reżyser filmem The Harder They Fall, którego głównymi bohaterami są prawdziwe postacie historyczne (aczkolwiek w ramach fikcyjnej historii). Reżyser chciał zwrócić uwagę na fakt, że na Dzikim Zachodzie rzeczywiście istnieli czarni kowboje, co było powszechnie ignorowane w wielu wcześniejszych odsłonach tego gatunku. Świetne recenzje filmu sugerują, że odniósł on ogromny sukces.

Trylogia Ulica Strachu (2021)

Netflixa

Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak wyglądałoby Stranger Things, gdyby było pełnoprawnym slasherem? Odpowiedź jest prawdopodobnie bardzo podobna do Fear Street: Part 1: 1994, pierwszej części trylogii opartej na klasycznych horrorach dla nastolatków autorstwa pisarza „Gęsia skórka” R.L. Stine’a. Netflix, który zawsze zmienia sposób oglądania filmów, jako pierwszy zdecydował się na transmisję strumieniową, wypuszczając całą trylogię w ciągu trzech tygodni, eliminując zwykłe, wieloletnie oczekiwanie na kontynuacje i zapewniając potrójną dawkę strachu w ciągu jednego morderczego miesiąca.

Część 1: 1994 stanowi hołd dla slasherów z lat 90., z echem Scream i I Know What You Did Last Summer oraz mnóstwem piosenek odpowiednich do epoki. Choć nie jest to bezpośrednia adaptacja żadnej powieści Stine, film czerpie inspirację z całej serii, w tym z lokacji Shadyside, w której grupa nastolatków odkrywa przyczynę klątwy nękającej okolicę od 300 lat – co szczegółowo opisano w kolejne wpisy.

Odpowiednio, w tym nostalgicznym horrorze pojawia się także kilka gwiazd Stranger Things – aktorka Robin Maya Hawke pojawia się w krótkiej, ale kluczowej scenie w części 1, a Sadie Sink można zobaczyć w części 2: 1978. Ostatni wpis przenosi nas aż do przeszłości do roku 1666, kiedy zaczął się terror.

Paddingtona (2014)

Biorąc pod uwagę ciągłe doskonalenie CGI i efektów specjalnych, być może nie jest zaskakujące, że tak ukochane dzieło sztuki, jak Paddington, doczekało się adaptacji na dużym ekranie – zaskakujące jest jednak to, jak dobry był gotowy produkt. Paddington oczywiście podąża za grzecznym peruwiańskim niedźwiedziem podczas jego podróży do Londynu i zostaje adoptowany przez rodzinę Brownów po tym, jak zgubił się na stacji Paddington. Jednak nieszczęścia niedźwiedzia w mieście wkrótce stają się zagrożone – a złoczyńca-wypychacz Nicole Kidman jest zdeterminowany, aby dodać go do swojej kolekcji.

Paddington mógłby z łatwością być bezdusznym chciwcem, opierając się wyłącznie na sympatii publiczności do klasycznej postaci, ale zamiast tego reżyser Paul King stworzył film, który jest absolutną rozkoszą. Zachowując humor i urok książek, ale także nadając historii niedźwiedzia niewielką aktualizację na miarę XXI wieku, Paddington przemyca delikatne przesłanie o ksenofobii i wpasowując się w nieskończenie zdrowe doświadczenie, słodkie jak butelka marmolady.

Pomocna jest także utalentowana obsada, na przykład gwiazda Jamesa Bonda Ben Whishaw użyczył swojego głosu słynnemu Niedźwiedziowi oraz Hugh Bonneville i Sally Hawkins w rolach jego adoptowanych rodziców, państwa Brown. Obsadę uzupełniają legendy brytyjskiego aktorstwa, w tym Julie Walters, Peter Capaldi, Jim Broadbent i Imelda Staunton. Kontynuacja z Hugh Grantem w roli rzadkiego złoczyńcy jest równie dobra, a może nawet lepsza – i przez krótki czas miała zaszczyt być najpopularniejszym filmem w serwisie Rotten Tomatoes – a prace nad Paddingtonem 3 również trwają.

Armia umarłych (2021)

Netflixa

To był pracowity rok dla Zacka Snydera – najpierw wreszcie mógł wypuścić długo oczekiwaną wersję filmu Liga Sprawiedliwości, a teraz nakręcił swój pierwszy film dla Netflix w postaci thrillera o zombie Army of the Dead. To właśnie w tym gatunku reżyser po raz pierwszy zasłynął dzięki remake'owi Świtu żywych trupów z 2004 roku i jest to w dużej mierze udany powrót dla Syndera – być może niedoskonałego filmu, ale z wystarczającą ilością krwi i nowych pomysłów, aby zadowolić fanów horroru. Akcja filmu rozgrywa się po wybuchu epidemii zombie w Las Vegas i podąża za grupą ocalałych najemników przygotowujących się do śmiałego napadu. Film przezwycięża niewielką nierównowagę tonalną, tworząc fascynujący kawałek kina z sympatyczną obsadą i niektórymi doskonale zrealizowane momenty grozy.

Miłość i potwory (2021)

Ten przyjemny film przygodowy był mało prawdopodobnym nominowanym do Oscara – w kategorii najlepszych efektów wizualnych – i okazał się dużym sukcesem, odkąd pojawił się na streamerze w kwietniu. Film opowiada historię Joela Dawsona (Dylan O'Brien) i jego niebezpiecznych prób dotarcia do ukochanej ze szkoły średniej siedem lat po ich separacji na początku „Monsterpocalypse”. Jak można się spodziewać po tytule, jego podróż nie jest pozbawiona niebezpieczeństw – a Joel musi walczyć z wszelkiego rodzaju potworami, jeśli ma naprawdę ponownie połączyć się ze swoją miłością. To bezpretensjonalna, rodzinna zabawa, która zapewni dwie godziny doskonałej, eskapistycznej zabawy.

Shirley (2020)

Elisabeth Moss daje znakomitą kreację w tym fabularyzowanym filmie biograficznym o legendarnej pisarce horrorów Shirley Jackson – jednym z najlepszych nowych filmów 2020 roku. Czerpiący inspirację z twórczości samej Jackson, jest to mroczny, czasem wytrącający z równowagi film, który działa tak samo jak thriller psychologiczny w formie tradycyjnego filmu biograficznego. Opowiada historię Freda i Rose Nemser, nowożeńców, których Jackson i jej mąż przygarniają, co ostatecznie stało się inspiracją dla najnowszej książki pisarki.

Bękarty wojny (2009)

WOREK

Każdy ma inny ulubiony film Quentina Tarantino, ale ta pełna przemocy opowieść o drugiej wojnie światowej będzie na pierwszym miejscu wielu list. W rolach głównych Brad Pitt wciela się w porucznika dowodzącego oddziałem sprawiedliwie mściwych żołnierzy żydowsko-amerykańskich i nagrodzonego Oscarem Christopha Waltza w roli przerażającego nazistowskiego złoczyńcy Hansa Landy, film elektryzuje przez cały czas – od nieznośnie napiętej sceny początkowej po niezwykle oczyszczające zakończenie. Uzupełniony mnóstwem charakterystycznych dialogów Tarantino i kilkoma doskonale skonstruowanymi scenografiami – w tym jedną z najbardziej trzymających w napięciu gier karcianych, jakie kiedykolwiek widziano w filmie – ten dwuipółgodzinny epicki film pokazuje, że scenarzysta/reżyser jest na szczycie swojej umiejętności.

Zła podróż (2021)

Netflixa

W tej komedii z ukrytą kamerą, w której występują komicy Eric André („Król Lew”) i Lil Rel Howery („Uciekaj”), ta komedia z ukrytą kamerą opowiada historię najlepszych przyjaciół, Chrisa i Buda, którzy wyruszają w podróż ze swojego małego miasteczka na Florydzie do Nowego Jorku, aby Chris mógł jego miłość do swojej ukochanej ze szkoły średniej, Marii (Michaela Conlin). Jednakże, gdy po ucieczce z więzienia depcze im kryminalna siostra Buda, Trina (Tiffany Haddish), oboje znajdują się w wielu trudnych sytuacjach, na które prawdziwi obywatele patrzą zszokowani. Bad Trip to obecnie jeden z najczęściej oglądanych filmów w serwisie Netflix. Warto obejrzeć ten 80-minutowy film ze względu na znakomitą chemię André i Howery'ego oraz wyjątkową kreację Haddisha.

Trylogia Do wszystkich chłopców, których kochałam (2018–21)

Netflixa

Oparta na bestsellerowych powieściach Jenny Han seria uroczych komedii romantycznych, będąca zarazem hołdem dla najlepszych filmów tego gatunku z lat 80. i 90. XX wieku. Lana Condor występuje w roli Laury Jean Covey, koreańsko-amerykańskiej licealistki, której świat wywraca się do góry nogami, gdy pudełko z prywatnymi listami miłosnymi, które napisała do swoich ukochanych, zostaje rozesłane do docelowych odbiorców. Pierwszy film okazał się ogromnym hitem, wynosząc Condora i jego współpracownika Noaha Centineo do sławy, a po nim pojawiły się dwie kontynuacje: PS Wciąż cię kocham oraz Zawsze i na zawsze, również dostępne w serwisie Netflix.

Wiadomości ze świata (2021)

Netflixa

Tom Hanks ponownie spotyka się z reżyserem Paulem Greengrassem po raz pierwszy od nominowanego do Oscara Kapitana Phillipsa w 2013 roku w tym zupełnie nowym filmie – ale jest to zupełnie inna sprawa od ostatniej współpracy tej pary. W westernowym dramacie Hanks występuje w roli podróżującego gawędziarza non-fiction po USA po wojnie secesyjnej, który znajduje nieoczekiwanego towarzysza podróży w postaci 10-letniej Johanny, wychowywanej przez mieszkańców Kiowa jak własne.

Pierwszy (2021)

Dokument o Pele w serwisie NetflixNetflixa

rysowanie męskich ust

Pełnometrażowy film dokumentalny Pele opowiada o wzroście legendy brazylijskiego futbolu, jego drodze od cudownego nastolatka do światowej supergwiazdy, a wszystko to rozgrywa się na tle burzliwego okresu w historii politycznej Brazylii. Zawierając materiały archiwalne, zupełnie nowe wywiady i dostęp do samego Pele, film rzuca nowe światło na gracza często uważanego za najlepszego, jaki kiedykolwiek grał w tę grę.

Kopanie (2021)

Netflixa

Oparta na powieści Johna Prestona z 2007 roku, The Dig skupia się na wydarzeniach ze słynnych wykopalisk w 1939 roku na miejscu pochówku Sutton Hoo i zawiera gwiazdorską obsadę, w tym Carey Mulligan, Ralph Fiennes, Lily James, EMMA. z Johnnym Flynnem. Mulligan gra brytyjską właścicielkę ziemską Edith Pretty, na której terenie prowadzone są wykopaliska.

Biały tygrys (2021)

Najnowszy oryginalny film Netflixa to adaptacja powieści Aravinda Adigi pod tym samym tytułem, która przedstawia historię Balrama Halwai (Adarsh ​​Gourav), który próbuje uciec od biedy i wspiąć się na najwyższe poziomy społeczeństwa. Wyprodukowany przez Priyankę Choprę, która pojawia się także w roli drugoplanowej, film The White Tiger spotkał się z szerokim uznaniem krytyków, którzy byli pod szczególnym wrażeniem stylowej reżyserii autorstwa reżysera 99 Homes Ramina Bahraniego, a także fascynujących kreacji aktorskich.

Kawałki kobiety (2020)

Netflixa

W oryginalnym filmie Netflix Pieces of a Woman Vanessa Kirby z serialu „The Crown” gra Martę, młodą kobietę w ciąży, która przeżyła traumatyczny poród w domu, który zakończył się śmiercią jej nowonarodzonej córki. Martha wraz z mężem (Shia LaBeouf) uczy się żyć ze swoim nieznośnym żalem, pozywając położną do sądu.

Dzięki gwiazdorskiej obsadzie, w skład której wchodzą Ellen Burstyn (Requiem dla snu), Molly Parker (Zagubieni w kosmosie) i Sarah Snook (Sukcesja), ta wstrząsająca opowieść o żałobie jest niewątpliwie szczytem kariery Kirby’ego, który dostarcza jedną z jej najlepsze dotychczasowe występy.

Czarny tyłek Ma Rainey (2020)

Netflixa

W filmie Ma Rainey Black Bottom Viola Davis wciela się w prawdziwą Matkę Bluesa, Ma Rainey, obok zmarłej gwiazdy Czarnej Pantery Chadwicka Bosemana w jego ostatnim występie na ekranie w roli rtęciowego trębacza Levee.

Akcja oparta jest na sztuce Augusta Wilsona pod tym samym tytułem, a akcja rozgrywa się podczas klaustrofobicznej sesji nagraniowej, podczas której wybuchają gniewy, ujawnia się prawda i nazywa się zazdrość. Zainspirowany prawdziwymi motywami z tamtych czasów, możesz dowiedzieć się więcej o prawdziwej historii Ma Rainey Black Bottom tutaj.

Brak (2020)

Mank, pierwszy od sześciu lat film Davida Finchera, to stylowy czarno-biały dramat, który na nowo ocenia Hollywood Złotego Wieku oczami scenarzysty Hermana J. Mankiewicza – znanego jego przyjaciołom jako Mank. Film w szczególności porusza kwestię autorstwa przełomowego filmu Orsona Wellesa „Obywatel Kane”, do którego Mank, jak twierdził Mank, powinien był przypisać mu wyłączną zasługę jako scenarzysty.

W gwiazdorskiej obsadzie znaleźli się Gary Oldman, Amanda Seyfried, Tuppence Middleton, Tom Burke i wielu innych, a film już zbiera entuzjastyczne recenzje krytyków. Jest to także coś w rodzaju projektu będącego pasją Finchera – scenariusz napisał jego zmarły ojciec, Jack, a on podobno starał się o realizację filmu od ponad dwudziestu lat.

Tlen (2021)

Może nie jest to film, który warto obejrzeć dla odprężenia się – a jeśli cierpisz na klaustrofobię – większość tlenu rozgrywa się w pudełku nie większym niż trumna. Film opowiada historię kobiety, która budzi się w medycznej komorze kriogenicznej, nie pamiętając, kim jest ani jak się tam znalazła. Gdy tlen zaczyna się wyczerpywać, kończy się czas na odbudowanie jej zniszczonych wspomnień, odkrycie, kim jest i znalezienie wyjścia z tego koszmaru.

Netflix od dawna pomaga przyciągać uwagę uznanych filmów zagranicznych do głównego nurtu, a ta amerykańsko-francuska koprodukcja jest jedną z najnowszych międzynarodowych premier, zaraz po takich filmach jak Platforma i W cieniu. Thrillery nie są bardziej napięte, gdy Elizabeth panikuje, że została uwięziona na małej przestrzeni, z którą można się przerażająco utożsamić, a bardzo ograniczona obsada poza retrospekcjami zwiększa izolację. Po drodze może być też kilka zwrotów akcji...

W filmie występuje wspaniała francuska obsada – na najwyższe pochwały zasługuje Mélanie Laurent („6 Underground”), ponieważ większość czasu ekranowego spędza samotnie, mając do dyspozycji jedynie robota M.I.L.O Mathieu Amalrica („Quantum of Solace”). dla towarzystwa.

Proces Chicago 7 (2020)

Netflixa

Ten oparty na faktach dramat został napisany przez uznanego scenarzystę Aarona Sorkina, mającego na swoim koncie m.in. seriale telewizyjne The West Wing i film biograficzny Marka Zuckerberga The Social Network. W tym miejscu zwraca uwagę na proces z 1969 r., który zdominował amerykański cykl informacyjny, w którym oskarżał siedmiu protestujących przeciwko wojnie w Wietnamie o spisek i przekraczanie granic państw z zamiarem wzniecenia zamieszek.

Pierwotnie planowany na premierę kinową, zanim pandemia wirusa pokrzyżowała te plany, The Trial of the Chicago 7 może pochwalić się naprawdę wspaniałą obsadą. Wśród nazwisk znajdują się niedawni zdobywcy nagrody Emmy Yahya Abdul-Mateen II („Strażnicy”), Sacha Baron Cohen („Szpieg”), Joseph Gordon-Levitt („Incepcja”), Michael Keaton („Spider-Man: Homecoming”) i Eddie Redmayne („Teoria wszystkiego”). zebrani, wszyscy są w doskonałej formie.

Próba Chicago 7, zawierająca mocne przesłania, które są nadal bardzo aktualne, to kolejny mądry dramat Sorkina, który prawdopodobnie będzie głównym pretendentem do nagród w tym roku.

Wersja czterdziestoletnia (2020)

Afroamerykanka wkraczająca w wiek średni odkrywa na nowo swój talent do rapowania w nokautowym debiucie scenarzystki i reżyserki Radhy Blank, która także występuje w tej roli. Pięknie nakręcony w trybie monochromatycznym, film podąża za zmagającą się z problemami dramatopisarką Blank, która przelewa swoje frustracje w wysublimowane rymowanki, wyrażając swoją prawdę z liryczną pewnością i przy wsparciu rytmu współpracownika D (Oswin Benjamin). Unikając na każdym kroku stereotypów, elegancka i nerwowa „Wersja czterdziestoletnia” Blanka w fachowy sposób rzuca wyzwanie seksistowskim i starościowym założeniom, rzucając jednocześnie światło na protekcjonalne wyobrażenia o autentyczności kulturowej. Rezultat jest zabawny i niezwykle mądry i pokazuje, że w wieku 40 lat naprawdę można być świeżym.

Myślę o zakończeniu rzeczy (2020)

Charlie Kaufman („Być jak John Malkovich”, „Adaptacja”) ma na swoim koncie pozycję jednego z najbardziej innowacyjnych scenarzystów/reżyserów w Hollywood, a jego najnowszy film – adaptacja powieść Iaina Reida o tym samym tytule – to koszmarna podróż w głąb psychiki młodej kobiety, którą chłopak zabiera na spotkanie z rodziną na odosobnionej farmie.

Dzięki wspaniałej obsadzie, w skład której wchodzą Jesse Plemons, Jessie Buckley, Toni Collette i David Thewlis, „Myślę o rzeczach kończących” jest to tak niekonwencjonalne, jak to tylko możliwe – ale z pewnością pozostawi Was oboje nawiedzonych i drapiących się po głowie…

Stara gwardia (2020)

Netflixa

Charlize Theron występuje w tym fantastycznym filmie opowiadającym o grupie nieśmiertelnych wojowników, którzy od setek lat toczą tajne wojny w najlepszym interesie ludzkości. Jednak wraz z gwałtownym wzrostem inwigilacji w ciągu ostatnich kilku dziesięcioleci ich działalność staje się coraz trudniejsza do zatuszowania i wkrótce stają się celem bezwzględnego biznesmena pragnącego ujarzmić sekret ich życia wiecznego.

Choć nie jest to rewolucyjny film, Stara gwardia jest niezwykle zabawnym i stylowo zrealizowanym filmem, z kilkoma doskonałymi sekwencjami akcji, które ukazują Theron w najlepszym wydaniu. W obsadzie znaleźli się także KiKi Layne („Gdyby ulica Beale umiała mówić”), Chiwetel Ejiofor („Doktor Strange”) i Marwan Kenzari („Aladyn”).

Przewodnik po lokalizacjach Starej Gwardii: gdzie nakręcono film Netflix?

Bieg kurczaków (2000)

Aardman Animation zyskało reputację dzięki konsekwentnemu tworzeniu wysokiej jakości filmów poklatkowych, a poza fenomenalnie popularnymi serialami Wallace'a i Gromita Chicken Run może okazać się ich największym sukcesem. Najbardziej dochodowy film poklatkowy wszechczasów, Chicken Run, opowiadający o mieszkańcach fermy kurczaków, którzy widzą szansę na ucieczkę, gdy kogut Rocky pozornie wlatuje do ich zagrody. Błagają Rocky'ego, aby nauczył ich latać, zanim maszyna do ciasta pani Tweedy będzie gotowa...

Charakterystyczny dla Aardman Animation ostry humor i dbałość o szczegóły są tutaj w pełni widoczne, a kilka wizualnych gagów ukrytych jest w niektórych starannie wykonanych klatkach. Uznanie krytyków zaowocowało także przyznaniem Oscara dla najlepszego filmu animowanego, a także zapoczątkowało powstanie przyszłych filmów fabularnych wytwórni Aardman, takich jak Flushed Away, Owca Shaun i Klątwa królikołaka. Hit poklatkowy pojawił się w serwisie Netflix przed spóźnioną kontynuacją Chicken Run, która powstaje we współpracy z usługą przesyłania strumieniowego.

Da 5 krwi (2020)

Obsada Da 5 Bloods (Netflix)

Wygląda na to, że najnowszy joint Spike'a Lee przeleciał niezauważony, ale to wielka szkoda, bo to naprawdę wspaniały i ponadczasowy zegarek.

Da 5 Bloods opowiada historię grupy weteranów wojny w Wietnamie, którzy obecnie wracają do kraju w poszukiwaniu szczątków poległego dowódcy i pozostawionego przez niego skarbu. To emocjonalna podróż, podczas której skonfrontują się z traumatycznymi wspomnieniami brutalnego konfliktu i mężczyzn, w jakie ich zmienił, a także zgłębią szersze tematy dotyczące doświadczeń Czarnych w Stanach Zjednoczonych.

Delroy Lindo („The Good Fight”), Clarke Peters („The Wire”), Norm Lewis („Scandal”), Isiah Whitlock Jr („BlacKkKlansman”) oraz nieżyjący już i bardzo tęskniony Chadwick Boseman („Czarna Pantera”) grają w oryginalnej wersji Bloods, a Jonathan Majors reprezentuje następne pokolenie. To fantastyczna obsada, która zapewnia wszechstronne występy, a niektóre z nich powinny zostać docenione w sezonie nagród 2021 – więc wyprzedź konkurencję i obejrzyj Da 5 Bloods już teraz.

Historia małżeńska (2019)

Scarlett Johansson i Adam Driver w „Historii małżeńskiej” (Netflix)

Na pierwszy rzut oka „Historia małżeńska” nie powinna być tak przyjemnym oglądaniem, jak jest, biorąc pod uwagę, że opowiada o rozpadzie związku i wszystkich emocjach z tym związanych. Scarlett Johansson i Adam Driver wcielają się w parę, która decyduje się na rozwód w tym wielokrotnie nagradzanym arcydziele scenarzysty/reżysera Noaha Baumbacha i dali jedne z najlepszych kreacji w swojej karierze, które naprawdę zasługiwały na więcej uwagi niż otrzymały.

To cię rozśmieszy. To sprawi, że się uśmiechniesz. A jeśli jesteś żonaty, będziesz się modlić, abyś nigdy się nie rozwiodł…

Irlandczyk (2019)

Netflixa

„Irlandczyk” Netflixa, będący długo oczekiwanym projektem pełnym pasji, w którym reżyser Martin Scorsese ponownie połączył siły z Robertem De Niro w ramach dziewiątej współpracy. Film biograficzny o gangsterach koncentruje się na Franku „Irlandczyku” Sheeranie (De Niro), który wspomina swój udział w zniknięciu swojego długoletniego przyjaciela Jimmy'ego Hoffy (w tej roli Al Pacino). Aż do premiery film był stale w wiadomościach; od efektu starzenia CGI zastosowanego w De Niro, Pacino i Joe Pesci, po ogromną, nieporęczną długość tego epopei (to aż 3 godziny i 30 minut, więc będziesz potrzebować mnóstwo popcornu).

13 (2016)

13., Netflix

Po zabójstwie George’a Floyda w Minneapolis i późniejszych protestach Black Lives Matter na całym świecie, Netflix niedawno udostępnił 13. miejsce w internecie jako film dokumentalny o nierównościach rasowych, który można oglądać bezpłatnie dla abonentów innych niż Netflix, a liczba odtworzeń wzrosła o 4000%.

Tytuł tego poruszającego filmu nawiązuje do 13. Poprawki: W Stanach Zjednoczonych nie będzie istnieć ani niewolnictwo, ani przymusowa służba, z wyjątkiem kary za przestępstwo, za które strona zostanie należycie skazana. „Kara za przestępstwo” jest tu kluczowym kwalifikatorem, ponieważ dokument Avy DuVernay („When They See Us”) bada niesprawiedliwości leżące u podstaw amerykańskiego systemu karnego.

13. miejsce zapewniło Netfliksowi pierwszą nagrodę BAFTA.

Nieoszlifowane klejnoty (2020)

Adam Sandler występuje w serialu Uncut Gems na platformie Netflix

Powinniśmy prawdopodobnie zacząć od ostrzeżenia, że ​​jeśli zdecydujesz się obejrzeć Uncut Gems za jednym razem, czekają Cię pełne napięcia i stresujące dwie godziny. Film braci Safdie (Good Time) przedstawia zabawnego Adama Sandlera i zmienia go w nowojorskiego jubilera, ryzykującego wszystko, aby spłacić swoje długi i uciec przed kolekcjonerami. Sandlera nie można rozpoznać, ale to nie jest złe. Posunęlibyśmy się nawet do stwierdzenia, że ​​został okradziony w sezonie nagród 2020.

• Od najlepszych programów telewizyjnych, takich jak Westworld i Gra o Tron, po najnowsze filmy, w tym Spider-Man: Daleko od domu i Wczoraj Rozpocznij teraz 7-dniowy bezpłatny okres próbny NOW TV
• Chcesz mieć to, co najlepsze z filmów Disneya, Pixara, Gwiezdnych Wojen, Marvela i National Geographic – a także 30 sezonów „Simpsonów” w jednym miejscu? Wypróbuj Disney Plus za 5,99 GBP miesięcznie
• Biuro w USA, Wielka wycieczka, Outlander, Człowiek z Wysokiego Zamku, Buffy: Postrach wampirów i wiele więcej... Wypróbuj Amazon Prime Video za darmo przez 30 dni

Szukasz czegoś innego do obejrzenia? Sprawdź nasze najlepsze seriale w serwisie Netflix, najlepsze komedie i najlepsze horrory w serwisie Netflix.

Chcesz zobaczyć, co jest w innych witrynach do przesyłania strumieniowego? Zapoznaj się z naszym przewodnikiem po najlepszych programach Disney Plus lub najlepszymi filmami Disney Plus.

Wolne łącze szerokopasmowe Cię zawodzi? Ulepsz swoją grę strumieniową dzięki najlepszym ofertom Internetu szerokopasmowego.
Wypróbuj magazyn już dziś i zdobądź 10 numerów za jedyne 10 GBP ORAZ kupon John Lewis and Partners o wartości 10 GBP z dostawą do Twojego domu – zapisz się teraz. Aby dowiedzieć się więcej od największych gwiazd telewizji, posłuchaj Podcast .