Recenzja i zwiastun Inside Out

Recenzja i zwiastun Inside Out

Jaki Film Można Zobaczyć?
 




Inside Out to jeden z najnowszych filmów Disney Pixar, który trafił na nasze ekrany, i kolejny rodzinny klasyk na Boże Narodzenie 2019 w telewizji.



Reklama

Kiedy w te święta pojawi się Inside Out w telewizji?

Inside Out pojawi się na BBC One o godzinie 15:00 w sobotę 28 grudnia.

Czy to jest dobre? Masz recenzję?

★★★★★

Pixar mógł być poza zasięgiem wzroku przez ostatnie dwa lata, ale z pewnością nie wyszedł z głowy. W swoim najnowszym arcydziele ukochana firma zajmująca się animacją porusza się po centrum kontroli mózgu Riley, 11-letniej kochającej hokej dziewczyny, która jest zdenerwowana przeprowadzką swojej rodziny z wiejskiej Minnesoty do tętniącego życiem San Francisco.

Film miał swoją premierę poza konkursem na festiwalu filmowym w Cannes i spotkał się z przytłaczającymi pochwałami – nawet zatwardziali krytycy rozpływają się w konfrontacji z zatwierdzoną przez kino marką Pixar – i już zgarnia go w kasie amerykańskiej. Jest również na dobrej drodze, aby zostać uznanym za szczyt osiągnięć w skali Wall-E, Toy Story i Up. Łatwo zrozumieć, dlaczego. Współreżyserzy Ronaldo Del Carmen i Pete Docter (który poznał podstawową koncepcję, obserwując ponurość własnej córki) upraszczają złożoność intelektu w łatwy do zrozumienia sposób.



Ciężko pracuje w czaszkowej kwaterze głównej Riley jej antropomorficznie zrealizowane emocje: Joy (głosu Amy Poehler z Parks and Recreation); Smutek (Phyllis Smith); Strach (Bill Hader); Gniew (Lewis Black); i Disgust (Mindy Kaling, gwiazda The Mindy Project na E4). Imagination to park rozrywki pełen dzikich przejażdżek. Sny powstają w pobliskim studiu filmowym w hollywoodzkim stylu – przebojem jest „Wpadam na bardzo długi czas do dziury”. Podświadomość to cała mroczna i złowroga metafora. Cechy charakteru i zainteresowania Riley są samodzielnymi wyspami, które należy utrzymać. Pociągi myśli łączą ze sobą każdy świat, podczas gdy jej wspomnienia są jak kulki, kolor koordynowany jest przez powiązane stopnie emocjonalne: czarne nastroje, słoneczne usposobienie, zielona zazdrość itp.

Ta olśniewająco surrealistyczna faktura jest zgrabnie ułożona w wyjątkowo skośną opowieść o dojrzewaniu, w której mieszane emocje Riley udzielają jej chłopakowych rad i pomagają jej przetrwać codzienne zamieszanie związane z przystosowaniem się do nowego życia w wielkim mieście, podczas gdy ona z nostalgią tęskni za swoją przeszłą egzystencją. To jej pierwszy dzień w nowej szkole, która skupia się na każdym wirującym uczuciu, podczas gdy bitwa między Radością a Smutkiem przenosi najważniejsze wspomnienia do Zrzutu Myśli, pozostawiając Gniew, Obrzydzenie i Strach, by przejęły kontrolę i sprawiły, że Riley zastanawia się nad ucieczką z domu.

Precyzyjne żonglowanie przejmującym dramatem z wizualnym pizzazzem jest ponownie rozbrajającym paliwem rakietowym dla dosłownej podróży w głowę Doctera i Del Carmen, wstrząsając stereotypami gatunku animacji zorientowanej na rodzinę i pozwalając im wpaść w najdziwniejsze miejsca. Wiele osób uzna, że ​​pierwsze pięć minut przedstawiania narodzin Riley i małych kroków jej wewnętrznych emocji jest równie wzruszające, jak montaż na początku Up czy wspomnienia kulinarne krytyka restauracji z Ratatouille. To poruszająca eksploracja wspólnego ludzkiego doświadczenia, którą Pixar tak doskonale wydobywa; angażowanie dorosłych, podczas gdy ich dzieci są zwabione przez knebel wzroku lub jaskrawo olśniewający obraz Day-Glo. Ciągle zmieniające się nagłówki w gazecie Anger, wykorzystanie przeszłych stylów animacji w kluczowych momentach (tu można wyczuć nawet wpływ Hayao Miyazakiego), hołdy Hitchcocka typu „mrugnięcie i przegapienie” i absolutnie genialna sekwencja końcowa, w której inni Zagłębianie się w mózg postaci jest wystarczającym dowodem na to, że dbałość Pixara o szczegóły zawsze zapewni studio wyprzedzenie gry.



Jest też Bing Bong (Richard Kind), niegdyś kochany wymyślony przyjaciel, o którym Riley nie myślał od lat. Wydobyta z odległych wspomnień z dzieciństwa Rileya, ta ikona pluszowej zabawki sprawia, że ​​ostatnia i niezwykle wzruszająca gra o jej uczucia na jego napędzanej piosenkami rakiecie, zanim zrezygnuje z wysiłku w obliczu rozpadającej się niewinności, gdy wyrusza na imprezę wyboista droga wjazdu na terytorium nastolatków. Widzisz, aby przywrócić urok i dobre samopoczucie Riley, Smutek musi odgrywać znacznie większą rolę w przyszłości. A kiedy ostatni raz widziałeś tę wiadomość w kreskówce?

Reklama

Tylko Pixar może sprawić, że tego rodzaju ambitne koncepcje będą działać tak dobrze, a robią to, łącząc sensowną i wielowarstwową opowieść ze sprytnymi dowcipami i mnóstwem szczerych chwil. Pixar może nie być właścicielem praw autorskich do doskonałości animacji, ale nigdy nie zawodzi w znalezieniu słodkiego punktu między stylową elegancją a łzawiącym głupcem, a Inside Out to kolejny niesamowicie zabawny triumf w tym wyrafinowanym aspekcie.

Czy jest przyczepa?