Historia milczy na temat dekadenckiej epoki, w której panowała broń i gangi. Zoe Williams ujawnia niezwykłą historię rodziny Soprano z Birmingham.
BBC/Robert Viglasky
W końcu wrócili na nasze ekrany.
Dramat BBC Peaky Blinders powrócił z szóstym i ostatnim sezonem, który nieuchronnie rozpoczął się od emocji i groźby konfliktu między głównymi bohaterami.
Następuje dramat Cilliana Murphy'ego charyzmatyczny gangster Brummie, Tommy Shelby, i jego burzliwe dojście do władzy. Zawiera powrót Anyi Taylor-Joy jako Giny Gray, Aimee-Ffion Edwards jako siostra Tommy'ego, Esme oraz Tom Hardy jako niesławny Alfie Solomons.
data premiery fnaf vr
Wielu fanów myślało, że Alfie został zabity w sezonie 4 po tym, jak został postrzelony w twarz przez Tommy'ego, ale twórca serialu, Steven Knight, niedawno ujawnił, że Hardy nalegał na powrót tej postaci.
„Plan [powrotu Solomona] zmienił się, pozwólcie, że ujmę to w ten sposób – ponieważ Tom naprawdę kocha tę postać” – powiedział Knight metro.co.uk .
Tymczasem Knight powiedział również, że widzowie powinni spodziewać się „chaosu” po powrocie Alfiego w wywiadzie dla TV CM.
„Myślę, że trudno to wyjaśnić, nie zdradzając szczegółów, ale możemy znaleźć Alfiego w sytuacji nie tak silnej, jak zwykle. A pytanie brzmi, czy może się odbudować? ujawnił.
Stephen Graham jeszcze nie ujawnił swojej wyczekiwanej gangsterskiej postaci, Haydena Stagga, która do tej pory była owiana tajemnicą. Zostaliśmy potraktowani przez naszych najpierw spójrz na Stagga Grahama w tym tygodniu, aby zaostrzyć nasz apetyt, i wygląda na to, że idzie łeb w łeb (prawie dosłownie) z Arthurem Shelbym Paula Andersona, który nie wygląda na najbardziej zadowolonego z obecności nowego gangstera.
Ponieważ wiele postaci historycznych pojawi się również w sezonie 6, fani będą się zastanawiać, czy Peaky Blinders byli kiedyś prawdziwymi ludźmi. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, jak to zrobić historycznie dokładne liczby są takie, jakie widzimy na ekranie…
Kim byli prawdziwi Peaky Blinders?
BBC Peaky Blinders otwiera się na slumsowej ulicy Birmingham. Jest rok 1919. Są konie i chińscy wróżbici, skąpo odziani urwisy i mężczyźni w garniturach tak eleganckich, że oko można wydłubać.
Atmosfera jest gorączkowa, zadymiona i trzeszcząca od nerwów. To najbardziej charakterystyczny brytyjski dramat, jaki można sobie wyobrazić, zaglądający w epokę, która do tej pory wymykała się z radaru historii, nie uważana ani za błotnistą i tragiczną jak pierwsza wojna światowa, ani za heroiczną i epicką jak druga. A może historia celowo zapomniała o tych latach.
Scenarzysta to Steven Knight – najlepiej znany z filmu Stephena Frearsa Dirty Pretty Things z 2002 roku. Od około 1918 do 1928 roku w Anglii było to po prostu szaleństwo. Czysty hedonizm, mówi. Było dużo kokainy, dużo opium, dużo tańca, dużo nocnego życia. Wszystko to brzmi jak wybuch śmiechu, ale oczywiście miało to swoją ciemną stronę; w rzeczywistości prawie nie było srebrnej podszewki.
I tu właśnie wkraczają Peaky Blinders, tak zwani żyletkami, które trzymali w rondach swoich złowrogo wyglądających czapek i kapeluszy. Byli to rodzina Shelby, rodzina Soprano z okresu po pierwszej wojnie światowej, z kilkoma kluczowymi różnicami – społeczeństwo, w którym żyli Shelby, zostało zniszczone przez wojnę, pozostawiając głęboko zniszczonych mężczyzn we wszystkich klasach i społecznościach; rewolucja wisiała w powietrzu, a rząd był nią przerażony; a Peaky Blinders nie są ani trochę fikcyjni.
Knight wyjaśnia: Przyszło mi to do głowy, ponieważ moi rodzice dorastali w Birmingham w latach dwudziestych. Moja mama, kiedy miała dziewięć lat, była u bukmachera; używali dzieci do przyjmowania zakładów, ponieważ to wszystko było nielegalne. Wujek mojego taty był członkiem Peaky Blinders. Dostarczono go niechętnie, ale moja rodzina dała mi małe zdjęcia przedstawiające Cyganów, konie, walki gangów, broń i nieskazitelne garnitury.
„Jedna z pierwszych historii, która mnie zainspirowała, dotyczyła mojego taty, gdy był małym dzieckiem, wysłanym, by dostarczyć wiadomość. Był tam stół zastawiony pieniędzmi i bronią, otoczony przez pięknie ubranych facetów, pijących piwo ze słoików po dżemie. Nie kupiłeś okularów. Wydałeś pieniądze tylko na ubrania.
Ta atmosfera jest wspaniale uchwycona w Peaky Blinders. Kontrola gangu w Birmingham ma charakter Dzikiego Zachodu, gdzie przemoc jest instrumentalna i strategiczna, nigdy dzika ani przypadkowa, a zasady społeczne są łamane i przerabiane na twoich oczach.
Ale ich życie jest obciążone czymś znacznie większym niż presja egoizmu. Ofiary pierwszej wojny światowej są wszędzie: ludzie, którzy przeżyli kule, ale trafili do grobu, zanim rozpoznano stres pourazowy. Władze nie były dobre dla tych zszokowanych mężczyzn: jeśli ktokolwiek miał ich pilnować, to byli to ludzie tacy jak Peaky Blinders.
Wojna i jej następstwa zostały potraktowane w oryginalny i zagmatwany sposób, jako kac, do którego nikt by się nie przyznał, ale wszyscy go mieli. Knight mówi, że w dramacie z okresu międzywojennego dominuje mnóstwo stereotypów: Podchodzimy do rzeczy na palcach, ponieważ boimy się, że zostaniemy uznani za gloryfikujących lub mitologizujących cokolwiek. Jeśli to okres po pierwszej wojnie światowej, to wszyscy oficerowie strzelają do siebie. Albo to klapy, które są robione w sposób, w jaki zawsze robiono klapy. Ale dlaczego mieliby się tak zachowywać? Zaledwie kilka lat temu nie można było pokazać kostki i nagle były w naprawdę krótkich spódniczkach. Dlaczego? Bo nie dały rady.
Bez względu na to, jak ponury musiał być ten okres, z perspektywy dziesięcioleci jest to czas porażający, dekadencki i bachanalny, po traumie i antyautorytarny, głęboko polityczny, desperacko pragnący czegoś innego, ale przerażony zmianami. Myślę, że nastąpiła utrata wiary w technologię: przed wojną panowało przekonanie, że każde nowe odkrycie oznacza większy postęp.
Potem narody po prostu wykorzystały wszystko, czego się nauczyły, i wykorzystały to do wzajemnego zniszczenia, mówi Knight. Idea władzy króla stała się na jakiś czas żartem, ponieważ ludzie u władzy każdego ranka wysyłali na śmierć 60 000 ludzi, a faceci wiedzieli, że to bez sensu. Dostali rozkaz [przejść przez górę] i myśleli: „Nie, popełniłeś błąd, są karabiny maszynowe i zginiemy”.
Obok tej anarchicznej nienawiści do władzy istniał prawdziwy głód zmian, autentyczny ruch komunistyczny, a władza była przerażona. Zawsze zapomina się, że to mogło kiedykolwiek być cechą krajobrazu tutaj – że rząd mógł kiedykolwiek wierzyć w to, że ludzie są rewolucjonistami, lub że każdy mógł kiedykolwiek mieć apetyt na przewroty. Ale zagrożenie było zarówno realne, jak i domniemane. Strajk policjanta w 1919 roku dodał balastu idei, że stary porządek świata nie miał już obrońców. Zawsze myślę o prześladowaniach komunistów jako o amerykańskiej chorobie, krótkotrwałym zbiorowym szaleństwie. Ale błędem jest sądzić, że Wielka Brytania nie cierpiała z powodu tej paranoi.
Mężczyzn aresztowano za działalność wywrotową i skazano na sześć lat za publiczne mówienie o komunizmie, mówi Knight.
Zabrano ich i pobito. Pamiętam, jak mój tata powiedział, że facet wstanie i zacznie mówić o rewolucji rosyjskiej, a oni go złapią, wsadzą do furgonetki i więcej go nie zobaczysz. Myślisz, że tak nie jest w książkach. Ale kiedy prowadzisz badania, zdobywasz dokumenty z tamtego okresu, zdajesz sobie sprawę, że tak właśnie się stało. To tajna historia.
Zgodnie z przewidywaniami, przy paranoicznym rządzie i niemożności odróżnienia rewolucjonisty od malkontenta, życie stało się bardzo restrykcyjne, bliskie państwu policyjnemu. Żywe wspomnienie Knighta dotyczy jego dziadka. Został ranny nad Sommą, więc przez całe życie miał kulę w ramieniu. Pamiętam, jak tata opowiadał mi, że w 1926 roku otworzył swoje drzwi i stacjonowali tam brytyjscy żołnierze, celując z karabinów maszynowych w jego frontowe drzwi. I właśnie oddał wszystko swojemu krajowi. Wiesz, to byli ludzie tacy jak my. Wewnętrznie nie różnili się od nas.
Część magnetyzmu dramatu tkwi w jego dialogu: precyzyjnie obserwowanym, ale bardzo nieformalnym, który podkreśla, jak mało zmienili się ludzie. To, co mnie bawi i przeraża w angielskich dramatach historycznych, to fakt, że ludzie zawsze piszą w określony sposób: nie chcę, nie mogę, nie rób. Wszyscy mówią w ten bardzo formalny, spisany sposób i to wpływa na charakter postaci. To dramat z epoki, w którym ludzie mówią normalnie. Wchodzisz w przeszłość, ale pozwalasz ludziom mówić. A jeśli wyważysz te drzwi, zdasz sobie sprawę, że ludzie są tacy sami jak my.
Powstrzymuję się od opisywania fabuły, częściowo z obawy przed spoilerami, ale także dlatego, że jak we wszystkich najlepszych dramatach, kiedy wymienia się wydarzenia, nie oddaje to sprawiedliwości światu, który tworzą. Dzieje się bardzo dużo, a okoliczności są ekstremalne – mężczyźni doprowadzeni do szaleństwa, mężczyźni wpędzeni w ramiona opium, alkoholu, polityki, bandytyzmu, gdziekolwiek, byle nie wrócić do przedwojennej normalności.
To było nic w porównaniu z kobietami. W pierwszych pięciu seriach kobiecość wyraża ciocia Polly, matka rodziny Shelby, po mistrzowsku grana przez Helen McCrory. Jest siłą i mózgiem pokolenia. Oglądałbyś to tylko dla niej i słuchał jej dymnego akcentu z Birmingham, jak złowrogiej kołysanki.
Nieżyjąca już Helen McCrory jako Polly Grey w Peaky BlindersBBC
Kokaina stała się wielką rzeczą dla kobiet. Chcieli po prostu uciec. I myślę, że właśnie to powstrzymało rewolucję, mówi Knight. To było całkowicie autodestrukcyjne i bardzo seksualne. Jeśli czytałeś Daily Mail z tamtych czasów, wielki skandal dotyczył nocnych klubów, gdzie wszyscy mieli kokainę z tych niebieskich butelek. Wszyscy uprawiali seks ze wszystkimi, były trójkąty, orgie... Ludzie myśleli, że Anglia idzie do piekła. Potem ustało, około 1928 roku. Przypuszczam, że ludzie wyzdrowieli.
Podczas tej przerwy w przyzwoitości i zasadach życie zostało zrujnowane. Głównym zadaniem policjanta, jednym z zadań, które zajmowały mu cały dzień, było zbieranie dzieci podczas pieszego patrolu, dzieci, które się urodziły i porzuciły.
Ale fortuny też się zbiły, a na szczycie spotykamy Peaky Blinkers, którzy są w stanie stawić czoła wszystkiemu, od najokrutniejszej brutalności policji po rywalizujące gangi i Black and Tans. Tylko stan pół-anarchii mógł odpowiadać tej rodzinie; i tylko walka tej rodziny o dominację, ożywiona tak wspaniale, może ożywić tę anarchiczną erę, o której prawie zapomnieliśmy.
Kim są prawdziwe postacie historyczne w sezonie 6 Peaky Blinders?
W nowym sezonie poznamy wiele prawdziwych postaci historycznych, w tym Sir Oswalda Mosleya i jego przyszłą żonę Lady Dianę Mitford.
Grany przez Sama Claflina, Sir Oswalda Mosleya był brytyjskim politykiem, który zyskał rozgłos w latach dwudziestych XX wieku jako poseł. W latach 30. założył i kierował Brytyjską Unią Faszystów.
Sir Oswald Mosley i Lady Diana Mitford w sezonie 6 Peaky Blinders. Źródło: BBC/Caryn Mandabach Productions Ltd/Robert Viglasky.Caryn Mandabach Productions Ltd./Robert Viglasky
Dianę Mitford , grana przez Amber Anderson, była żoną Sir Oswalda Mosleya i towarzyszem faszystą, będąc zagorzałym zwolennikiem jego politycznej ideologii.
Gdzie indziej, Jacka Nelsona , grany przez Jamesa Frecheville'a, jest częściowo inspirowany amerykańskim biznesmenem, inwestorem i politykiem Josephem Patrickiem Kennedym.
Był patriarchą rodziny Kennedych, do której należał prezydent JFK. W dramacie Jack Nelson jest wpływowym wujem Giny Gray (Taylor-Joy) i szefem jej męża Michaela Graya w Stanach Zjednoczonych.
Wreszcie powracającą postacią w serialu i sprzymierzeńcem Shelby jest kultowy brytyjski polityk Sir Winston Churchill, grany w ostatnich sezonach przez Neila Maskella.
The Real Peaky Blinders jest dostępny do streamowania na BBC iPlayer.
usuwanie obciętych łbów śrub
Sprawdź więcej relacji z naszych dramatów lub odwiedź nasz przewodnik telewizyjny, aby zobaczyć, co jest dziś wieczorem.
Najnowszy numer jest już w sprzedaży – zapisz się teraz, aby każdy numer był dostarczany do Twoich drzwi. Aby uzyskać więcej informacji od największych gwiazd telewizji, l posłuchaj podcastu Radio Times z Jane Garvey.